米开朗琪罗
雕刻艺术以及绘画艺术发展的新高峰——米开朗琪罗
如果说达芬奇是西欧文艺复兴运动时期一个百科全书式的人物的话，那么在艺术的某些方面能够独树一帜，并且开创出了前所未有的程度和高度那就是米开朗琪罗和拉斐尔。这两位文艺复兴运动繁荣发展时期的艺术大佬，也在各自艺术领域中取得了不俗的成绩，甚至是具有前无古人后无来者的空前意义的。二人在雕塑艺术领域、绘画以及建筑的艺术领域所取得的成就，都成为了文艺复兴运动时期的标志性作品。
米开朗琪罗擅长的艺术领域主要是雕塑和绘画，并且在这两个方面其均取得了惊人的成就。米开朗琪罗是一位非常向往一个自由开放社会文化氛围的艺术家，他雕刻的著名塑像《大卫》就展现了其对于一个真实的人的绘制和思考。大卫所展现的是男人的健美，为的就是凸显每个人都是一个有血有肉有灵魂的独立个体，一旦他们遭遇到了腐朽文化或者社会的统治，那么他们必然会利用自己强大的力量来打破旧秩序。
《大卫》
《摩西》这个塑像作品，则充分体现了米开朗琪罗作为一名虔诚的天主教信徒，对于教会势力的希冀。他认为神也是人类的化身，他们也应该具有人性的喜怒哀乐，因此他希望原来封闭、黑暗的天主教会能够做到开放性地改革，更加适应现实社会人性觉醒的需要。在教堂壁画的创作方面，米开朗琪罗也为后人留下了丰富的作品，《创世纪》、《末日的审判》是其绘画领域最为杰出的作品。
其中《创世纪》是分为好几个版块进行绘制的，里面的内容也是非常丰富，有的是依据《圣经》中的传说故事进行绘制的，有的则是米开朗琪罗个人在实践中的通过观察人们的言行、社会现象等方面进行绘制的。而《末日的审判》虽然全部取材于《圣经》中的审判场景，但也是为了能够警醒世人及时行善，通过绘制200多个巨人，来展现他对于人性的赞美和支持。
《摩西》
拉斐尔的伟大艺术成就
拉斐尔虽然英年早逝（37岁），但是他从小却有着异于常人的艺术细胞和嗅觉，他一直对于绘画以及建筑领域都有着浓厚的兴趣，并且希望能够创作出了不凡的作品。按照出生时代来说，虽然拉斐尔稍晚于米开朗琪罗几年，但是大抵二人是属于同时代的艺术家的。拉斐尔在绘画和建筑艺术领域的成就非常丰富，其创作的原则和风格相比较米开朗琪罗来说更具有一种混合、综合的内涵。
比如，拉斐尔在继承了文艺复兴运动中提倡的人文主义因素的同时，他对于意大利的古典文化艺术也是非常看重的，因此他非常善于将这种古典文明与新时期的文明结合起来进行创作，以便起到了不俗的效果。拉斐尔最为擅长的绘画内容就是圣母像，他一生创作了几十副圣母像，虽然每副圣母像都有着不同的姿态、神态，但是在绘制圣母像的基本原则上都是秉承着人文主义精神的。
拉斐尔
他创作的每副圣母像，都是将普通女性的基本形态和举止融入进去，也就是说他将原来高高在上、神圣而不可侵犯的圣母注入了普通人性的特点，使其逐渐人性化，这也凸显了文艺复兴运动所号召和宣传的基本思想。拉斐尔创作的最有影响力的圣母像主要有《花园中的圣母》、《西斯廷圣母》等。
特别是《西斯廷圣母》这幅作品，使得圣母以一位平凡世界的母亲的形象降临人间，这就使得神与人之间的距离不再是那么遥不可及，而是触手可及。这就更加体现了天主教的神开始展现出了对于现实世界人性的关怀，这使得人类社会开始充满了温暖。另外，拉斐尔对于壁画的创作也是成就斐然，像著名的《雅典学院》、《教义论争》等等都是当时非常具有影响力，并且能够影响今天艺术学界的伟大作品。
