2. 组曲的第二首《A 羽调图画》带有的文字说明为：“ 一个小小的漩涡折射着大千国际纷纭不灭的光和影” 。此段乐曲的右手声部继续贯穿戴一个十六分音符等分律动的音型，此音型贯穿全曲，而且在左右手声部来回转化，且看它的进行方向为上下翻转的回旋式音型，结合其等分律动的节奏型，标志着文字说明中的“ 漩涡” ，再调查此音型的音高联系，作曲家运用了湖南花鼓戏调式，带有天然音七级和升高七级并存的调式，乐曲中第三末节即呈现了#G 与复原G 替换呈现，其半音改动形成的音高颜色可理解为漩涡折射出的光影颜色。
3. 组曲的第三首《bA 徽调泥土的歌》描绘了陕北的土地上唱着响亮响亮的山歌。乐曲中的左右手声部即为两种符号化的标志，先看左手声部，在极低音区奏出的四度和弦作为乐曲的引子，将咱们带到陕北区域黄土高坡之上，在第5 末节进入的旋律即体现陕北农人站在土地之上唱起民歌腔调，而且旋律中也屡次呈现纵向小二度音程，与之前榜首首中的琴韵相同，来体现民族音乐中赋有特征的韵律。
4. 组曲的第四首名为《G 角调民间玩具》，作曲家以我国民俗化的方法来体现民间乡土的玩具狂欢，写作技法有些相似法国闻名作曲家圣桑的著作《动物狂欢节》。此曲开端的两末节双手齐奏的在高音区呈现的以强力度奏出等分十六分音符音型，代表气势汹汹的纸老虎，第四、第五末节接连同音重复的g 音代表泥公鸡咯咯哒的用它的尖嘴啄个不断。乐曲从第十末节开端，在高声部继续十末节的小二度音程，并做密布摆放的音响，代表着颜色鲜艳的走马灯。随后又引出带有下行大跨度音程分化的旋律，恰似那笨头笨脑的木偶人。
5. 组曲的第五首即最终一首名为《山寨》，其文字说明为：“ 险恶的山，质朴的人，酒后的歌舞，散发着异香的花和草啊，愿春色永与你们同在。” 作为最终的终曲以描绘憨厚的民风和火热的舞会局面来完毕整个套曲。乐曲主题部分即为无穷动式的托卡塔写法，其左手声部的节奏单位为3+3+7 的等分十六分音符循环，而且每组之间以一个十六分休止符离隔，右手声部为三个八分音符为一组继续循环的节奏型，上下两个声部的节奏构成循环交织式复合节奏，随后上方声部变为四个十六分音符一组循环，与下方的奇数节奏进行交织叠置，这种共同的节奏织造正是描绘原始质朴的山寨舞会场景。
这部原创的钢琴组曲是近代我国钢琴著作的优异代表作，在民族腔谐和民间音乐主题的基础上结合西方作曲技法进行全新创造，既保存了民族的精华，也具有国际音乐言语，而且杰出钢琴特征、发挥钢琴专长。演奏中的难度也是非同一般的，不光需求体现出民族音乐的特征、表达民族音乐的气韵，又需求对杂乱的节奏、多变的和声诠释到位。
经过以上对两种我国钢琴著作类型之代表作的剖析研究，能够看出我国的钢琴创造在近百年来蓬勃发展，简直一切的著作都离不开民族的情结，作曲家们都将民族民间音乐的元素融入著作傍边。近年来优异的新作更是层出不穷，这就需求咱们音乐工作者，尤其是从事音乐教育的高校教师们大力宣扬、遍及我国音乐著作，在教育的一起展开实践表演，引导学生注重我国文明，辅导学生演奏我国钢琴著作，在罗致西方文明艺术精华的一起确保自己民族文明艺术不被忘记、不会丢失，构建咱们的文明认同，然后让我国文明经过西方乐器的演奏得以展现并传达开来，向更多的赏识者解读我国文明的博学多才、我国钢琴音乐的精彩纷呈，以到达传承中华传统文明、我国优异艺术著作的意图。用西方的乐器— 钢琴演奏我国著作、解读我国文明，不管关于咱们我国人抑或是外国人都更简单引起共鸣，有助于了解和酷爱中华民族悠远精华的文明。
作者同济大学艺术与传媒学院副教授
上海音乐学院钢琴教育法硕士
