吴彤：没想到。其实咱们当年看《春色绚烂猪八戒》的主题曲，是看不到演唱者的姓名，许多人经过声响猜到是我。20年前的我，拒绝唱他人的歌，也很冲突文娱和商业，一门心思钻进自己的音乐里，寻求所谓的深化，有时分有点为赋新词强说愁的感觉。
歌剧《Falling out of Time》主创主演
上观新闻：从参加丝绸之路乐团到拿格莱美奖，中心有许多年，对自己的挑选有过置疑吗？
吴彤：很长一段时刻，许多人都在问，吴彤消失了吗?不歌唱了吗？移民了吗？直到拿了奖，许多人才知道我这些年干了些什么。但不管拿不拿奖，我都下定决心，要想做最有含义的事，做自己喜爱的音乐。在美期间，我还出演了两部歌剧，对我来说也是全新的应战。
2008年，我在旧金山歌剧院演过一个歌剧《接骨师之女》，一人分饰两个人物，道士和中餐馆老板。歌剧是一门归纳的艺术，专业程度十分高，运作方法十分专业，又唱又演很过瘾。二零一九年，我又出演了阿根廷作曲家奥斯瓦尔多·格利约夫的反战体裁歌剧《Falling out of time》（逝去的韶光）的男主角，是一个失掉儿子的父亲。
与孩子们
上观新闻：格利约夫为什么请你来演男主角？这部著作有或许来我国吗？
吴彤：格利约夫便是为马友友写《高兴》的作曲家，但这部著作时关于哀痛的。格利约夫知道我从前是唱摇滚的，喜爱我比较粗暴的烟嗓，觉得和剧中这个苦楚的父亲声线比较挨近。剧中我要用英语和希伯来语演唱，十分具有应战性，音准很难掌握。音乐风格也融入了布鲁斯、爵士、摇滚的元素。
这部歌剧是在二零一九年在美国首演的，假如疫情没有发生，咱们或许上一年一整年都在各地巡演。期望等疫情曩昔，有一天能把这部戏带到我国。栏目主编：施晨露文字修改：张熠图片修改：邵竞题图阐明：他期望未来能更多地探究音乐与天然的联系本文图片：受访者 供给
时刻久了，我的观念也发生了改变。一首歌能够发人深思、启迪魂灵，也能够文娱群众，变成一代人芳华的陪同和回忆。音乐的思路完全能够铺开。所以二零一九年我重录了一个完整版的《好春色》，对我自己来说也是一种生长。
上观新闻：许多艺术家终身的艺术形象都是一以贯之的。但曩昔30年，你的改变太大了。从前喜爱你的观众，能跟上你的改变吗？
吴彤：这个国际上仅有不变的事便是改变。你的年纪会变，你看到的景色会变。每天你都会承受新的事物，新的言语、技巧、理念。假如你真的喜爱音乐，充溢好奇心，你就必定会去学习新的东西。我觉得扮演必定是与观众真挚沟通，出现此时此刻的你，这样你的音乐才是有含义的。
在丝绸之路乐团，相等和尊重最重要
1999年，吴彤曾带着16件民族管乐器在美国扮演，结识了华裔作曲家盛宗亮。盛宗亮把他介绍给华裔大提琴演奏家马友友，其时马友友现已开端筹办丝绸之路乐团，测验把不同民族、不同文明背景下的音乐交融在一同。第二年夏天，吴彤和来自国际各地的音乐家们集合在一同，丝绸之路乐团正式创团。
2010年，吴彤和丝绸之路乐团的音乐家们凭仗《高兴》取得第52届格莱美最佳跨界古典专辑奖。2017年，他们又凭仗专辑《歌咏乡愁》取得第59届格莱美最佳国际音乐专辑奖。
丝绸之路乐团
上观新闻：马友友对你最大的影响是什么？
吴彤：没见过他之前，他在我心里便是一位国际级的大师，无限风光。真实了解他今后才发现，他仅仅比一般人练琴更吃苦，音乐更真挚更谦逊，胸怀更开阔，考虑更深化更久远。在繁忙的巡演空隙，你会看到他有时分就睡在钢琴底下，盖一张报在地上，一点点不在意。
当然，他的技能技巧很棒，但他对社会的职责，对朋友的关怀，对文明的使命感是支撑他走到现在最重要的原因。在待人接物方面，我把他当作一个典范。
