席德在展览中从不同层面呈现“自然的生息”。他以理性的姿态邀请观众和他一起面对生态系统的演变和全球环境的恶化。他希望通过作品在石膏和混凝土中延续自然的循环和万物的复苏。艺术家以自己的视觉语言和技巧在绘画的平面上呈现出雕塑所特有的体量感。他的作品模糊了绘画和雕塑，画布和媒介，控制和自由之间的界限。（整理/钱雪儿）
上海 | 纽约艺术家Derek Fordjour
以迷惑性的画笔，满足肉眼对秩序的渴望
Derek Fordjour
5月14日，纽约艺术家Derek Fordjour的首场中国个展Derek Fordjour: Gestalt在上海池社开幕，展览主要展示艺术家近年的新作。
Derek Fordjour出生于田纳西州孟菲斯市的一个加纳裔家庭。他的作品在包括圣路易斯当代艺术博物馆、纳舍尔艺术博物馆和惠特尼当代艺术博物馆等众多机构展出。他曾多次接受委约进行公共项目创作，包括受纽约大都会交通运输管理局委托为第145街地铁站创作的永久装置，以及为惠特尼美术馆创作的“公告牌项目”等。
Fordjour的创作常围绕竞技、体育精神、表演和比赛等内容。通过综合材料拼贴而成的画面，向力量、竞争、个体与集体追求之间的矛盾张力等主题提出诘问。同时，独特的视觉表达和富有历史感的肖像手法为看似生动活泼的画面注入厚重的复杂感，在一幅幅胜利与落败的场景之下，艺术家亦试图对种族和性别不平等、劳工关系、社会经济不平衡等问题展开讨论。通过非裔文化视角，这些专为其上海池社个展而创作的新作品多聚焦于非裔和亚裔在海外共同面临的被边缘化的处境与体验。
Fordjour的新展名称出自格式塔心理学派的“完形知觉组织法则”，即人们的大脑在知觉时总会按照日常环境所给予我们的经验把各种形式和结构组织成有意义的整体。Fordjour的新作在构图上充分探索并体现格式塔理论的六大原则：相似性、连续性、闭合性、接近性、主体与背景、对称性，挖掘这些机制的作用原理，及其与创作中“他者”的关联性，进而触及种族典型化、同化和文化粉饰等动态议题。在Thalassic Quintet中，动作整齐划一的花样泳者完美展现了相似性视觉原则，观者自然而然地将五人视为一个整体。
Derek Fordjour画作 Thalassic Quintet
Gestalt中展出的作品以具有迷惑性的方式满足了肉眼对于秩序的渴望，同时却又隐秘地揭示出其欺骗性的本质。这让人想起韩裔作家Cathy Park Hong的《次要情感》，作家在书中写道：“切勿将同化误认为力量，一旦你获得了这种力量，你就将处于暴露的状态，那些过去曾为你提供过帮助的少数裔特质可能反过来伤害你，因为你不再是隐形的。”从这个角度，Fordjour的作品通过美学的手法对介质、赋能等行为展开深入研究，通过生气勃勃的画面将观者指向不为肉眼所见的“隐形”的部分。展览将持续至7月2日。（整理/畹町）
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