艺术品的受众正在发生微妙变化,近期的两件事情可以佐证这一现象。第一件发生于去年的11月。上海双年展启动,接连一系列公立或私立美术馆、艺术空间及画廊的艺术旺季。普遍的发现是,藏家面貌中涌现了大量年轻新人。
第二件是今年春节前夕,潮流网购社区得物App宣布上线“艺术”版块。这家致力于满足年轻人潮流网购需求的平台,通过上新“艺术”版块满足年轻用户潮流文化和时尚消费的多样化需求,让更多年轻人感受到艺术的美好。
(图:得物App上线“艺术版块”,囊括众多知名潮流艺术家)
包括陈彧君、村上隆、奈良美智、加藤泉等知名当代艺术家的作品,以及Digiway、欧阳儒、朱敬一、赵一浅、Whatshisname 等众多主流新锐艺术家的作品,均在得物上线。他们所代表的潮流艺术从诞生之日起就是非正统思潮的产物,天然地与千禧一代发生联结。
千禧一代:艺术市场的新面孔
消费潮流艺术成了当下年轻群体的新风尚。阿乐是一位来自宁夏的95后,从小喜欢画画,大学毕业后回到了家乡的事业单位工作。由于当地艺术馆、美术馆比较少,阿乐每年假期都会坐飞机到上海看艺术展,村上隆、Digiway都是他喜欢的潮流艺术家。
在使用得物App的时候,他发现多了一个“艺术”版块,在里面能看到众多国内外艺术大师和新锐艺术家的身影,其中就包括他的偶像Digiway,阿乐决定下单一副《The Hype Super3.0》作为送给自己的新年礼物。
对于千禧一代而言,潮流艺术正是他们这一代际的文化产物,承载着个人标签塑造和情感诉求——这是互联网原住民的一代,他们对二次元动漫、次文化有天然的青睐,惯于处理碎片信息及图像,对于容易辨识的品牌和可社交展览更为关注。而像是村上隆、奈良美智的作品,都具有极高的辨识度,通过品牌联名、限量玩具等自带潮流属性的载体,很快聚集了一大批年轻藏家。
“艺术与潮流”的融合,得物打破传统艺术规则
得物上线“艺术”版块,无疑给这一艺术圈的新潮流提供了载体。一位来自北京的资深策展人表示,现在年轻艺术家不再拘泥于线下美术馆、画廊的这条路,他们会尝试利用互联网作为展示自己才华的舞台,让作品尽可能触达到更多的网友,用自己独特的风格、背后的创作理念来打动他们。
“互联网能打破空间的界限,让身处不同城市、小镇、乡村的年轻人,都能用手机通过得物App这类线上平台,看到自己关注的艺术家的作品和动态。”
(图:Digiway人气限量版画《The Hype Supper 2.5》在得物App上架售卖)
目前,得物App的艺术版块已囊括了书法、绘画、雕塑、多媒体装置等多种形态的作品。随着更多知名和新锐艺术家下场,将持续拓展品类,为作品的交流提供场景。
得物官方表示,艺术将在未来成为一种普遍的生活方式,“得物希望可以打造一个更便捷的方式和渠道,让用户能随时随地感受艺术的魅力,帮助中国年轻人了解、获取更多未知的美好,欣赏艺术是一种健康的精神消费。”
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