巨大诗人屈原在《楚辞》中写道:“天孙游兮不归,春草生兮萋萋。”明显崔颢化用了屈原的诗意,他移风易俗,写出了“芳草萋萋”这样意境美丽的诗句。
明丽的阳光,视界极好,极目远眺,汉阳平原的树木和鹦鹉洲的芳草记忆犹新,赏心悦目,这给诗人带来了非同小可的视觉享受。他用对仗整饬的诗句和富丽的、鲜艳动听的辞藻来描绘眼前的美景,由此也能看出诗人此次登临黄鹤楼是很高兴的。
这首诗假如只写登临黄鹤楼一览盛景的现象的话,明显与它取得的世人的重视和赞誉是不匹配的。
正是由于尾联那种激烈地思念故土的情怀不自觉地从诗人的胸中流动而出,才让全诗的景与情交错在一起,才让登临远眺与思乡怀亲的情感有机地融合在一起,才让全诗的意境得到提高。
建安文学家王粲在《登楼赋》中说:“虽信美而非吾土兮,曾何足以少留!”在农业文明年代,土地是人们赖以生存的根底,也是人们建造家园的当地。
故土的土地、故土的亲人朋友也是游子维系情感的枢纽,人们对乡土有着厚重的情感和特别的眷念。
所以当崔颢看到日暮时分江上渐起的烟波时,烟波浩渺的风光使他感到家园悠远,想很快与家人聚会简直是不行能的,所以使他本来就怀有的乡愁越发浓重了。因而崔颢在尾联的描绘就具有了年代的感染力,也就能引起人们广泛的重视和共识了。
既是今日再读崔颢的诗句,游子那思乡的心弦仍然能够被瞬间拨动,这也便是这首诗具有年代感和生命力,被人们重视、谈论、赏析,以致传唱千年而不衰的原因了。
此诗的最大特征是前四句成功地摆脱了格律的捆绑,如首联五、六两字,同为“黄鹤”,第三句简直全为仄声字,第四句用“空悠悠”三个平声字结尾,颔联也不考究对仗。
不过人们并不介意这首诗的不合规范的当地,反而把过多的赞誉和溢美之词都毫不吝惜地送给了这首诗。可见律诗真要写得好,是能够打破格律束缚的,这不正是缺憾美的完美表现吗?
崔颢这首自在豪放的黄鹤楼诗,除过打破格律束缚带来的艺术美之外,还有一个表现了它无与伦比的艺术魅力的当地,那便是诗歌营建出来的恢宏绚丽的气候和色彩缤纷的绘画美。
“诗中有画,诗情画意”,苏轼这句点评王维诗歌的名言,向来被人们认为是点评山水写景诗的一种艺术规范,崔颢的《黄鹤楼》诗当然也是毫无悬念地达到了这一规范。
含英咀华,细细品味,崔颢《黄鹤楼》诗歌所展示的整幅画面上,黄鹤楼的近景、前景、日景、暮景替换呈现,变幻无边,气势恢宏。
仙人黄鹤的传说、名楼名胜的逼真感触、天边白云、晴川沙洲、汉阳平原、绿树芳草、落日暮江,各种意象彼此衬托,形象明显,一起构成了一幅色彩缤纷的以黄鹤楼为画面中心的美轮美奂的艺术作品。
纵观全诗,诗人从首联仙人乘鹤的传说中落笔,到黄鹤楼的近景的逼真描绘中,就现已将黄鹤楼临江倚山的壮美现象和独具特征的地舆形胜烘托而出。
在对登临黄鹤楼,极目远眺的前景描绘中,诗人犹如一位技艺高超的绘画大师,将水天相接之处的天边白云,楼外江边明亮的日景纵情地勾勒出来,前景的留白有着令人幻想不尽的艺术感染力。
全诗在诗情之中充满了画意,富于绘画美。崔颢此诗恢宏的气候和臻入化境的艺术魅力,让诗作取得了极大成功,被人们推重为题咏黄鹤楼的千古绝唱,便是能够了解的了。