奚韬：我觉得是真的蛮顺利的。虽然有命题，但这个主题也不要求常规意义上的必须契合，因为我觉得创作还是来源于生活。比如张小厚的歌曲里出现了“巨鹿路”，其实它和鹿是没有关系的，只是一个地名，但是创作反映了音乐人的一个状态，因为那个时候他刚从北京搬到上海，他家在巨鹿路路上，他用这个方式去创作了一首歌曲，关于他当时的一种心情。包括艺术家方面，主题之外只有一个要求就是正方形，因为只有正方形，我们在把绘画用于音乐的推广渠道时才不会破坏它的完整。
武晨 《无题》 2020
99 艺术网：从开始有这个想法到跟音乐人、跟艺术家沟通，这样一个时间历程？
奚韬：其实整个的时间跨度大概一年，创作的时间跨度基本上半年左右，后期主要是在讨论推广渠道的问题。如何让更多人能够看到听到，这一点挺重要的。一开始我的想法为什么绘画和音乐结合，也是想用音乐的发行渠道展示绘画，所以我们和TME 的平台发行这个专辑，从单曲的封面，包括艺术家的介绍都会有。
包括我们和WWF的合作 ，这次的展结束之后，11月会去参加 上海ART021，之后会陆续去郑州、重庆 、广州K11 等，其从线上到线下，我们希望更多的年轻人和大众看到这个案子。做这个案子更多的是希望我们用流行文化的渠道，来拓宽更多当代艺术家作品的传播。希望当代艺术能够多多少少对年轻人的审美上有些影响，让他们看到些不同的东西。
时永骏 《被打扰的蝴蝶》 2020
99艺术网：刚才也谈到会去参加 ART021，因为它是面向市场，是否会考虑销售？
奚韬：这8幅作品是不销售的，我们在跟艺术家沟通的时候，就已经把作品收藏了，因为也希望这次的合作不要给艺术家带来一个压力。
为什么会参展？更多的是希望大家能看到这种形式，ART021是一个专业的艺术博览会，它以销售为主，但是我们在那边是做的一个类似非盈利的项目，让大家看到这个可能性。
而且再往下去郑州、重庆，包括广州，我们选择的都不是画廊，不是美术馆，而是当地最好的shopping mall，和商场的合作也是希望这个案子可以让更多人看到。所以说整个的这几条线下来，我们也是希望够做到从线上线下，通过尽可能多的去到让更多群体看到和感受到音乐和绘画结合的魅力。
关于收藏：不想把爱好当成一个投资工具
