江南向来为我国的诗人和山水画家所钟情，咱们的很难幻想水墨言语以外的江南现象，更不要说油画了。
而在杭州，就有一位油画家，用他的油彩描绘着心中的江南。
《树》
以写入画，发明油画新技法
陶文杰结业于我国美术学院，早在上世纪70年代，他的油画著作就现已名扬苏浙。其时的他十分崇拜意大利文艺复兴时期的油画，对法国形象派画家塞尚、毕沙罗、西斯莱等大师欣赏有加；尤其是莫奈的油画《日出形象》，让陶文杰佩服得五体投地。
上世纪80年代，文杰初回杭州作业，在浙江少儿出版社担任美术修改。在作业中，陶文杰并结识了一大批书画艺术家。在名师咱们的亲授下，他的油画艺术登峰造极，更上一层楼，他发明了很多优秀著作。
《秋色》
陶文杰说他很少写生，他的许多重要著作“完全是凭幻想发明的”。这种发明办法有点像我国画的发明办法。此外，他还搜集了许多我国画材料，常常研讨我国画的水墨技法。在艰难困苦的求索中，他巴望油画新技法的出现，希望能交融中西绘画艺术于一体，发明出新的体现办法。经过长时间研讨与探究，他总算总结出了一套“融汇中西，以写入画”的油画新技法。“书画同源，以写入画”理论，最早来自元代的赵孟頫。不过，赵孟頫所说的“以写入画”指的是用书法的笔法来画竹、石等景象。而陶文杰的“以写入画”则是用适意的办法来画油画。已然我国画可以意在笔先，“以写入画”，那么油画为什么就不可以依据意象而“以写入画”呢？油画尽管用的是刀、铲、板刷等东西，可是也有薄画法。薄画法用色很稀，体现力很强。陶文杰正是使用调色油的功能，“视油为水”，并参照我国水墨画的特色发明出了厚薄并蓄“以写入画”的油画新技法。
《梯田》
中西一体，体现我国山水的灵气
油画来源于西方，东方人画油画，都面临着中西结合的问题，这也是一个难题。而在陶文杰的视界中，好像从来没有“东西”相隔的妨碍，他成名时的插图、漫画著作便是“东西一体”，既非朴实的我国，也不是朴实的西方，这或许是他较早地自觉，提示自己从传统的中西合璧的油画路子中出走来的成果。
《节奏感》
因而，陶文杰的油画既没有一味地倒向西方经典，也没有一味地寻求前锋试验，而是以西学架上绘画传统的视觉效果营建，融入我国江南的文明意境，探究“新江南风”的油画路子。这种新的画法不是中西技法的简略凑集，陶文杰没有用我国的线描、点厾、颜料甚至毛笔来画油画，也不是用画板、油彩与排笔来作国画，而是抽取了我国山水和山水画的灵气，以西式油画的细致体现出来，熔铸出浑然华滋的气候。
《秋韵》
他的著作是我国的东西，并且一看仍是江南，布满着空灵、新鲜、适意的意味，而他的绘画言语安排又是一派西方正统风仪，所以他的画并不是朴实老式西方或许老式我国江南的画面营建，而是以东方元素与西学要素的立异融汇，蕴出了一派“新江南”风味。
《深秋》
形象江南，营建山水意象
关于传统我国来说，江南便是“文人气”的标志，明代董其昌提出山水画的“南北宗论”，便是以“南宗”来标识“文人画”的。
陶文杰热爱江南风光，也像古时文人那样，以画笔抒情情怀。他经过提取江南风光的精力实质和典型特征，运用他共同的“以写入画”的方法，再造了一个个映射在个人心灵中的江南风光、一个个“似与不似之间”的江南意境。陶文杰的“江南”赋予了油画风光以东方民族文明的特征，其著作酣畅淋漓地倾吐了画家对静寂、美丽、梦幻般的江南风光的赞许、沉醉和留恋，真情溢然，意境隽永，耐人寻味，令人震慑。因而，有论者以为，陶文杰的这批油画，严格地说，不应该叫“风光画”，应该叫“山水画”。