1995年，齐齐哈尔-北京。
● 现在还在继续拍摄这个专题吗？和以前相比有什么不同？
一直都在拍。现在的乘客和以前比，对相机的戒备心理更重，也更加注重肖像权和隐私权了。我还记得2015年7月10日，我从上海坐高铁到杭州讲课，因为拍摄一位年轻母亲和孩子玩手机，被孩子父亲当成坏人，一把掐住脖子，第一拳打松了门牙，第二拳打得我晕头转向。
1995年，西宁-格尓木。
2010年，北京-沈阳。
● 以前学美术的经历对你后来的摄影创作有什么影响吗？
当然有，我把在绘画中领悟到的美学思想融入摄影，作品里不自觉地就带有许多艺术思考，尤其是以前学习的漫画，对我现在搞幽默摄影帮助很大。
2003年，鸡西，放不下的“牵挂”。
我在哈尔滨师范大学上学的时候，有老师说文学是一种“人学”，其实我觉得，摄影也是一种“人学”。摄影师要有文学家的思想、哲学家的思辨、美学家的愉悦和漫画家的幽默。只有做一个全才，把这些都融入你的照片里，作品才会有看点。
1987年，哈尔滨，艺术殿堂变商场。
● 您曾提到后期编画册挑图时发现初期拍摄的“宣传体”照片与后期自由抓拍的照片格格不入，是什么启发了您的拍摄风格转变？
以前我们没有很多机会看到国外的作品，记得80年代吧，我们那办了一场日本摄影师久保田博二的展览，对我冲击很大，我第一次知道照片还能这么拍。
1986年，哈尔滨，新婚“新装”。
1999年，上海，动迁户的“新居”。
后来又受到布列松和萨尔加多的影响，在捕捉瞬间和画面美感方面得到许多启发。但我在拍摄时不会去刻意模仿，我就研究适合自己的题材和方法。
2018年，厦门，共享单车堆积如山。
● 《地铁里的中国人》这个题材是怎么来的？
2002年我搬到北京，家就挨着地铁一号线。那时候我乘地铁从来不坐，不自觉地一直来回边走边拍，那时候我就感觉地铁也是属于自己的题材。
地铁上的孩子。
在地铁上拍照和在火车上还不一样，刚开始在地铁上我用徕卡，怎么拍都糊。“不拍不行，拍了又不成”，我急得要命。2005年我尝试了儿子送的松下数码小相机，一下就被成像效果征服了。现在我兜里常揣个索尼黑卡相机，走到哪儿拍到哪儿，很多时候“手比脑子快”，下意识就按了快门。
图片中的人和现实中的人“无缝对接”。
● 《火车上的中国人》广受好评，《地铁里的中国人》也多次展出，您现在正在整理《生活中的中国人40年》的主要内容是什么？
