摘要：留住老观众，吸引新观众
3月21日，绍兴小百花越剧团沪上行迎来收官作《劈山救母》。17日至21日，《梁山伯与祝英台》《李娃传》《三看御妹》《孔雀东南飞》《劈山救母》五台剧目亮相天蟾逸夫舞台，70后到00后绍兴小百花六代演员同堂。无论唱做见长的经典文戏，还是文武兼备的剧目，都赢得上海越剧迷交口称赞。
尽管来沪演出的五台大戏都已演过数百场，但绍兴小百花越剧团丝毫没有懈怠。绍兴小百花剧团团长李建忠介绍，演员、乐队、舞美等部门兢兢业业，清排、小响排、大响排、练合唱都一丝不苟，只为把最好的舞台效果呈现给上海的观众。《梁山伯与祝英台》演出时，剧组下午1点到上海，稍作休息，便开始走台。为把更完美一面呈现给上海观众，绍兴小百花还特意重新制作服装、舞台布景等。
《梁山伯与祝英台》是越剧四大经典剧目之一，也是大师范瑞娟、傅全香最具代表性的作品之一。主演吴凤花与陈飞就是范、傅流派嫡传弟子。从艺三十余年，吴凤花与陈飞数不清自己到底演了多少遍《梁山伯与祝英台》，但是每次演出前，她们还是会重新复戏、走台。一曲“化蝶”，有情人终成眷属，全剧结束，范瑞娟、傅全香巨幅画像徐徐出现在观众面前。演员们集体鞠躬，全场响起热烈掌声。
“范老师的弟子有七代，我是她的第五代弟子。”吴凤花回忆，每次来上海演出，听说范瑞娟要来看戏，“总是很紧张，慌兮兮的”。
范瑞娟看戏带着笔和纸，看到优点、缺点随时记录，演完了去后台给学生讲。“那些小纸条密密麻麻，写满了字。”吴凤花说，“范老师生活中蛮随和，怎么方便怎么来，可一进剧场，立刻变得苛刻严谨。”
一次演出，吴凤花偷懒没有剪指甲，还涂了指甲油，自以为观众看不清，没想到范瑞娟一到后台就批评，“小生演员怎么留着长指甲！”还有一次她的裹胸没有处理好，也让范瑞娟抓住了，“老师特意做了一件裹胸送给我，我再也不敢偷懒了。”
范瑞娟有疾言厉色时，也有春风化雨时。1991年吴凤花推出《双枪陆文龙》，借此剧第一次摘得梅花奖，“范老师和唱腔设计在杭州闭关半个月，为我把脉。”《双枪陆文龙》在上海共舞台连演18场，“一开始观众有争议，觉得我不像范派了，还找到我们团领导投诉。范老师站出来说，‘每个演员都有自己的个性特点，有继承，更要有发展。’她给了年轻演员很大成长锻炼空间。”
吴凤花表示，作为长期服务于基层的创作团队，绍兴小百花越剧团不仅努力探索城市市场，也在追寻传统剧目的传承，“从剧目创作到人物培养，绍百始终坚持‘两条腿走’。我会在我喜欢的舞台上进行尝试和探索，同时希望更多年轻人走进我们的剧场，和铁杆老观众一样喜欢我们的中华戏曲。”栏目主编：李君娜文字编辑：李君娜图片编辑：邵竞本文图片来源：主办方供图