导语
宋代文学家苏轼在《和董传留别》一诗中说过这样一句经典的话：“粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。”诚如苏轼所说，一个人饱读诗书、学有所成的话，自然是才华横溢的，内在的气质也会显露出来。
鲁迅先生在上学时，他的老师寿镜吾就说过“布衣暖，菜根香，诗书滋味长”的话，这句话也是三味书屋的含义。
在平凡的生活中，认真地去领悟诗书的真谛和所蕴含的道理，才会获得深长的滋味，有诗书相伴，人生会更加有意义。由此可见，诗书的重要性，诗书可以塑造一个人的内在的气质和外在的形象。
我国最早的诗歌总集是《诗经》，有风、雅、颂三部分，共三百零五首，孔子也曾评论《诗经》：“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”
诗歌源远流长，从它产生之日起，就以其格律特点和意境优美，成为传诵几千年而不衰的一种文学作品。
一，古诗释义
怎样写出一首古诗呢？首先要明确一个问题，那就是诗的含义，其实古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。
这种诗歌准确的名字应该叫近体诗，大致产生于南北朝的齐梁时期，到唐初已经发展成熟，唐代以后的基本上都属于近体诗。而像《诗经》、《古诗十九首》、先秦诗歌、汉乐府就属于古体诗。
我们在欣赏古诗，咏诵古诗的同时，有一个问题摆在了眼前，今天的我们还能写出来古诗吗，答案当然是肯定的。
那么我们该怎们样写出一篇古诗（近体诗）呢？换句话说，我们在创作一首近体诗（格律诗）的时候该注意哪几个方面呢？我认为主要有以下三个方面，换句话说，也就是至少要做到以下三点。
第一点：注意押韵对仗
我认为我们今天要写一篇古诗，最好写近体诗风格的格律诗，就像唐诗、宋诗（宋诗以其格律出名）等，格律诗对押韵对仗、平仄有严格的要求。
押韵和对仗是创作格律诗的入门，也相对简单。《声律启蒙》和《幼学琼林》是这方面的参考书籍，也是入门级别的书籍。
格律诗的创作不但讲究押韵和对仗，还对遣词造句时字词的搭配、词语的音调和整体结构的谐美有一定的要求。
如果在掌握了《声律启蒙》和《幼学琼林》的基础上，可以进一步参考南北朝时期文学批评家钟嵘著述的《诗品》，明代《临江仙·滚滚长江东逝水》的作者杨慎著述的《词品》，吕天成著述的《曲品》，清代刘熙载著述的《艺概》，其中《艺概·卷二》专门是对古诗的论述。阅读这些书籍可以进一步积淀对诗歌的认知，提高诗歌素养。
如果进入到这个环节，关于诗歌方面的论著是非常多的。当代就有许多著名的诗人，如沈祖棻先生、叶嘉莹先生对格律诗的研究著作都是非常好的学习资料。
再反复地阅读领悟，这样的话，就对格律诗的押韵规律有了初步的地了解，这样的话，就可以尝试着往出来写诗句了。
第二点：平仄
平仄就是指古汉语字调的平声和仄声，是中国诗词中用字的声调。因为咱们的汉语是声调语言，所以学写古诗就要了解古汉语的声调。
汉语的声调就是指语音的高低、升降、长短，其中高低和升降这两个因素是比较重要的。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声，阳平声，上声，去声。阴平声是一个高平调；阳平声是一个中升调；上声是一个低升调；去声是一个高降调。
其实在古代汉语也有四个声调，但是和现代汉语的声调种类不完全一样。古汉语中的四个声调是：平声，上声，去声，入声。