从神话里的女神到世俗中的女人一一浅谈西方女人体油画的演变

2020-12-11 19:16:23 作者: 从神话里的女

有人说,源于西方的油画之所以能构成广泛的影响并成为世界性绘画画种,很大程度上得益于西方油画中许多经典的女人主体油画著作。这个观点是否正确我欠好必定,但不能否定,在西方油画史上,以女人为主题和主体的人体油画著作占了适当份额,不仅是西方油画的一大特征,并且是西方油画的重要组成部分。

有些人以为,西方文明对女人人体油画没有忌讳,能够不受捆绑,大行其道,其实不是这样的。即便在所谓“敞开”的西方,女人人体油画也阅历了一个弯曲的进程,阅历了一个“从神话里的女神到尘俗中的女人”的演化进程,并且开展并不平衡。

一,文艺复兴逐个以意大利为中心,构成西方女人体油画开展的第一个高峰期。这时油画里的女人主体是神话里的女神(一),西方人体艺术的源头

西方人体艺术源于2500年前的古希腊古罗马时期。其时有崇拜女人的文明风俗。工匠演员用玉石、大理石等资料,以雕塑的方式将婀娜纤巧丰姿绰约的女人人体体现出来供人们崇拜赏识,构成前期的人体艺术。如《断臂的维纳斯》、《美惠三女神》等。(二),女人人体油画的鼓起

阅历了绵长的“漆黑中世纪”,14世纪末,鼓起了以意大利为中心的欧洲文艺复兴运动。文艺复兴的标语是康复和重振古希腊古罗马文明艺术,主旨是以人为中心的“人本主义”,意图是发起人道解放思维解放,突破宗教神权禁闭捆绑,发挥人的主体作用和价值,追求人对夸姣的愿望、权力和自在。

15世纪中叶,一种新式绘画资料即油画资料在欧洲研制成功。怎么运用油画体现人文主义思维,成为许多艺术家孜孜探究的课题。其时,由于宗教神权还居于控制位置,直接体实际际是不可能的。可是古希腊古罗马神话里的女神是纯洁的,是不能以尘俗的眼光去看待的,罗马控制者和教会可能会“另眼看待”。所以,艺术家借以古希腊古罗马神话中诸女神的故事和名义,以古希腊古罗马的人体雕塑著作为样板,实质上表达的是实际日子中人们的愿望和诉求,然后创始了古典写实油画的成功典范。比方达芬奇的《丽达与天鹅》、乔尔乔内的《熟睡的维纳斯》、提香的《天上的爱与尘俗的爱》等等,借维纳斯女神之名,表达了实际日子中人们对夸姣爱情的愿望和向往,也是对宗教神学禁欲主义摧残人道的批评。由于这些油画著作很受人们欢迎,极大激发了艺术家们的热心,以女人为主体和主题的油画在文艺复兴时期构成了一个创造高潮,发生了许多的优秀著作,其间不少成为传世的经典名画。

可是,文艺复兴期间以女人为主体的油画特别是女人体油画艺术开展并不平衡。在意大利,由于得到了以美第奇宗族为代表的新式贵族的支撑,这一时期构成一个空前昌盛的局势。可是在欧洲其他国家并不尽是如此。比方在西班牙,是严历制止画家创造女人体油画的。直到17世纪中期,西班牙绘画大师委拉斯贵支才创造了他一生中仅有的一幅女人体油画《镜前的维纳斯》,仍是由于得到了国王的保护,并且不得对外公展。

(三),文艺复兴时期女人主体油画的内在和积极含义

文艺复兴时期以女人为主题和主体的人体油画,是其时封建宗教神权控制的特定时期特别布景下的特别产品,其并非是单纯的为体现女人体而体现女人体,而是借神话里的女神名义通过人体艺术的方式表达实际中人们的思维情感和愿望诉求,这在其时对推进人们思维解放人道解放,促进社会进步,加速资本主义进程是有积极含义的。文艺复兴被称作是“完毕漆黑中世纪,敞开欧洲近代文明的里程碑。”

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