谭盾《敦煌·慈悲颂》北京上演

2020-10-05 02:40:40 作者: 谭盾《敦煌·

新湖南客户端10月4日讯(记者 陈薇)10月3日晚22时,北京保利剧院,《敦煌·慈悲颂》演出落下帷幕。

现场气氛热烈,最后一个音符结束,观众席上立刻传来叫好声,接下来是雷鸣般的掌声与热烈的欢呼。谭盾率众向观众鞠躬,台上的艺术家们笑容满面,倒是台下的观众泪光闪闪。

由于疫情原因,剧场座位只允许开放75%,演出完毕,《敦煌·慈悲颂》以往特有的长时间鼓掌、数次返场谢幕等也表现得十分克制。然而观众的震撼与激动之情,即使戴着口罩也难以抑止。

“非常感动,没想到东方的哲学能用音乐表现得这么精彩!”一位知性女子表示,一边迅速擦了眼角。

“音乐的旋律和歌词的内容结合得非常好,真的具有治愈人心的效果!”和她同来的一名医生说。

“印象最深的是《九色鹿》!”一名三年级的小学生把这个故事完整地复述了一遍。他妈妈在一旁对记者夸奖:孩子在家学习二胡,这是第一次听交响乐,没想到从头到尾能听下来,特别专注。

“谭维维那段把我唱哭了!她自己也一直在哭,其实她那会儿都唱完了,但是情绪还在那儿止不住,眼泪就默默地流下来呀,又不能擦,闪亮的一道,我觉得那是她最美的项链……”这也是一位带着孩子的妈妈。

“这是谭盾作品中臻乎巅峰的一部!它是关于哲学与信仰的,不过你完全可以放下来听,不用端着!它的形式和内容都是很东方的。时间会显示这部宏大作品的魅力。”一位从事作曲的观众给出结论。

《敦煌·慈悲颂》取材于丝绸之路上敦煌壁画中的故事,是国际知名作曲家、指挥家谭盾历时6年,数十次拜访敦煌后的最新力作。敦煌壁画中记载的4000多件乐器、3000多名乐伎,以及500多个古乐队,令谭盾深深感动,他仿佛从画中听到从远古而来的声音,于是决定用交响乐形式写出来,带去全世界。

千年中华文明之浩瀚宏大,一度让谭盾无从着手,直到他拜访一位智者,得到启示:“艺术的创作要独立和与众不同,才能在历史上留下痕迹,但是写《慈悲颂》,你一定要从普罗众生、从人性的角度出发,把话讲清,把音写明。”这让谭盾如醍醐灌顶,一下打开创作思路:用老百姓喜欢的旋律和节奏,用老百姓熟悉的音乐故事来写,让他们的心灵可以参与,能产生共鸣。

据了解,《敦煌·慈悲颂》于2018年在德国德累斯顿音乐节首演,后应邀到澳大利亚、洛杉矶进行世界性巡演。2019年6月开始中国巡演,先后在西安、敦煌、长沙、青岛、上海、海口等城市演出,观众纷纷表示:“感受到中国人和中华文化的高贵”。

事实上,谭盾一直在寻找一个东西方共同的哲学平台,一个可以沟通的平台,让自己的作品既能被西方人接受,更让父老乡亲喜欢。通过《敦煌·慈悲颂》的创作,谭盾从结构和技巧上找到了这种沟通方式,他说:“在这个过程中,我不仅重温了那些祖祖辈辈留下来的如何做人的故事,也看到了未来,因为壁画艺术其实具有很强的未来感,我从中感受到了未来音乐的力量。”

据悉,《敦煌·慈悲颂》巡演由湖南广播影视集团有限公司、湖南电广传媒股份有限公司出品,韵洪传播科技有限公司、上海听音寻路文化交流有限公司共同承办,2020至2021年规划演出城市包括南宁、泸州、成都、南京、杭州、长沙、深圳等地。

[责编:李絮枫]

[来源:湖南日报·新湖南客户端]