单幅画作已不能满意莫奈对光线的“贪婪”,新的创造方法“组画”诞生了。莫奈把目光投向法国乡下平平无奇的干草垛。1890至1891年间,他创造了30余幅《干草垛》组画,大获成功。干草垛简略的造型使人们将注意力全然放在夺目光线的改变上。尔后,画家连续创造了《白杨树》《鲁昂大教堂》等系列组画,后者成为他最雄伟的组画著作。
植物常常是艺术家的缪斯,如向日葵之于梵高,睡莲之于莫奈。在生命的后半段,莫奈将悉数热心倾泻于这种幽谧、静美的植物。他在家中建起了花园,辟出一方池塘,为睡莲画下数百幅肖像。
不幸的是,莫奈的视力日渐阑珊。1905年,他患上眼疾;1912年被确诊为白内障。关于画家而言,眼疾无疑是极大的苦楚。但是,就像耳聋并没有阻挠贝多芬持续创造震撼人心的乐曲,眼疾也没有让莫奈放下画笔。他依然持之以恒地画着睡莲,虽然此刻,他需求依托颜料包装才干分辩色彩。在生命的最终几年里,他开端创造巨幅装饰画《睡莲》。
现在,走进巴黎橘园美术馆的椭圆形展厅,全景式的《睡莲》从五湖四海将你围住。宛如身在水中央,看静水深流,睡莲静默不语;甚至能感遭到未能入画的湖面和睡莲,延伸至无限远方。这是一幅需求去感触而不仅仅观看的画。评论家瓦多伊说,莫奈笔下的睡莲“掌握了春天,把它留在人世”,“画里存在着一种内涵的美,它兼备了造型和抱负,使他的画更挨近音乐和诗篇”。
莫奈将终身都献给了形象派艺术。20世纪上半叶,各种前卫艺术思潮奔涌,莫奈用《睡莲》将形象主义面向巅峰。形象派画作的动听光影和淡泊色彩常常使咱们忘掉,它在诞生时是多么叛变与不羁。形象派给西方绘画带来了巨大革新。它遭到现实主义的影响,启发了抽象主义;它改动了画家的作画方法,从头界说了画作的“完结”;它是旧规矩的打破者,也是现代艺术的奠基人。如此,咱们便能了解,莫奈不仅是一位形象派画家,仍是现代艺术的前驱之一。
“太阳落得太快,我跟不上。”创造《干草垛》组画时,莫奈曾向友人诉苦阳光转瞬即逝。纵使如此,莫奈从未停下追逐光的脚步。他孜孜不倦企图留住瞬间,铸成永久,他也比其他人都更挨近光。(敬 宜)