摘要：用艺术的力气破除阴霾
清单 尹向阳、陈彧君、李姝睿，三位艺术家个展一起露脸龙美术馆
1月31日，走进龙美术馆（西岸馆），三场全新展览正式对群众敞开——尹向阳、陈彧君、李姝睿三位艺术家的个展，主题分别为“众多史”、“成长”和“震动的高光”。
在当下疫情期间，一起出现三场个展，不管对艺术家仍是对美术馆来说都有着不小的应战。馆长王薇表明：“期望群众能透过展览，发现三位艺术家的考虑审视。”
尹向阳、陈彧君、李姝睿是国内70后、80后艺术家，虽然创造方法悬殊，却都各自探究出明显的个人风格。
其间，“众多史——尹向阳”出现艺术家新近创造的40余组油画、水墨、版画及雕塑著作。展览称号展现着尹向阳的改变：曩昔10年里，尹向阳离别自己成名的“人物”系列及“具象”系列著作，与日月为伴、山水为伍，将自己的身体作为探测器投入输赢，在西方的创造言语与东方的传统山水间探究新的出路。
尹向阳部分著作
本次展览中，与展览同名著作《众多史——极昼》尤为有目共睹。著作中，画中人物在俯仰之间目击着新国际的敞开，漩涡带来奇幻与动感，展现出诱人的引诱，也标志着未来的光亮。
“成长——陈彧君个展”集中于陈彧君近期的社会性艺术实践，包含与其他范畴创造者完结的跨界试验、把故土建构为本乡场域的二度测验，一起要点展出陈彧君最新的水墨拼贴系列著作，由此全面介绍其不断推动的平面言语。
回应曩昔一年疫情带来的国际改变，陈彧君将展览“成长”的起点设置在一座依据场所特制的巨型金色空间中，营建新旧并陈、兴衰替换的对立气氛，考虑当下社会文明情境。
陈彧君展厅作用及部分展出著作
长度超越20米的展出著作《木兰溪》，为复刻景象，原型是陈彧君客籍福建莆田的木兰溪。与展览同名的水墨拼贴系列“成长”，则初次以陈彧君自己的纸本水墨著作为根底，陈彧君在这一著作中有意打破或消解当代艺术熟谙中干流创造范畴与群众创造范畴之间的隔阂，培养一片簇新的“成长”土壤。
“震动的高光”是李姝睿在内地的首个美术馆项目，聚集于李姝睿长期以来研讨的“光”和“颜色”。展览经过七组著作，讨论绘画本体鸿沟，及光与颜色的功能性、社会性、政治性等。艺术家深信在不同的文明和年代里，“光”和“颜色”的运用都能反映、记载和刻画年代中个别需求和精神状态，更与广义的团体意识形态相关联。
李姝睿部分展出著作
展览敞开首日，考虑到受疫情影响，许多观众并不能亲至美术馆观看著作，龙美术馆约请《Hi艺术》杂志出品人伍劲、艺术家陈彧君、策展人萧斌、艺术家李姝睿，为观众联合带来一场直播导赏。栏目主编：李君娜文字修改：李君娜题图来历：主办方供给图片修改：徐佳敏