这其中，就有火爆全国的沉浸式音乐剧《阿波罗尼亚》。深藏于汉口路650号亚洲大厦的“星空间”，如今已成为上海演艺大世界的“网红地标”。新空间被全方面地打造成了一个酒吧，吧台位、卡座位、酒箱位……提供了不同的观演视角和观剧体验。观众们可以一边喝酒一边观剧，他们亲切地称这部剧为“小酒馆”。作为首部驻场剧， 《阿波罗尼亚》甫一推出即成“爆款”，许多观众是从全国各地拖着行李箱赶来的。
不同于传统舞台，“小酒馆”百分百还原的实景酒吧模糊了舞台与观众的界限，由观众和演员一起共同完成一场独一无二的演出。目前，“星空间”的第二部驻场演艺项目《桑塔露琪亚》已拉开帷幕，而接下来还会有第三部、第四部，形成“星空间连锁演艺场馆”，不断为申城的夜色注入活力。
“通过我们的后台数据分析发现，新空间演出对用户的拉新优势非常明显，拉新率在25%，而传统剧场的比例在17%左右。”大麦Mailive总经理尤佳告诉记者，很多过去从未走进剧场的消费者，成为了《阿波罗尼亚》的观众。此外，包括酒水饮料等在内，新空间演出也成功释放票房之外的衍生商业潜力，这种都市新社交将成为未来的消费热点之一。
据中国演出行业协会数据显示，2019年，也就是疫情前的一年，中国演出的票房已经超过了200亿元，年增长率7.29%，市场发展迅猛。95后、00后观众已经成为市场非常核心的中坚力量，他们身上具备高学历、高黏度和高购买力三大特点。“消费者越来越年轻，特别愿意陪伴好内容共同成长，这对演艺新产品提出了个性化和精品化的要求。”尤佳说。
与传统剧场相比，演艺新空间的表演形式更为灵活，不少演艺新空间还会根据自身场地特点，结合不同商圈、各类消费人群需求，量身打造演出剧目。例如，上海现代人剧社为虹桥康得思酒店度身定制了《我只是一个过客》《JACK的星空》等多部环境戏剧，豫园的相爷府茶楼引入相声、评弹等适合游客观赏的旅游演出项目。随着 “演出+旅游” “演出+餐饮”“演出+游戏”等融合新业态不断出现，演艺已越来越成为其他行业引入客流、促进消费的重要抓手。
“各类演艺机构应主动发挥演艺的引领作用，积极拓展与旅游、商业等其他行业的跨界合作，互惠互利、合作共赢，打造多业态融合的综合文化休闲空间，满足广大人民群众多样化、品质化、个性化的需求。”韦芝说。
