直到明帝国溃散后，皇室家具和匠人流入民间，社会生产力得到解放，才使得家具上的雕饰渐多。到乾隆年间，明式家具的开展进入鼎盛时期，硬木家具上雕饰使用日益渐多，促成了一大批精巧器物的创造。家具上的小拱度下移式罗锅枨和罗锅枨加矮老、卡子花等造型富于装修性的构件才开端盛行，以装点性的部分雕琢和满雕才开端在民间许多出现。
明式雕饰和清式雕饰的比较
明式雕饰简练大气，布局合理，考究一个“雅”字。多以岁寒三友、莲花灵芝、山石流云为题，颇有“明月清泉”、“高深典雅”之类的文儒高士之意趣。而清式家具雕琢繁琐，选材多以戏剧故事，日常物件为主，较为世俗化，杰出的是民间大众对日子充足的神往或统治者夸耀权利财富的名利要求。二者相较，明式雕饰在表意明志上更胜一筹，更为契合今人的审美意向。
(许多人会惊奇，这分明是清代家具，为何又称为明式家具?记住这香几的确能够概括为明式，由于他的雕琢风格及纹饰保留了明式纹饰的特征，所以能够称之为“明式家具”，更多资讯红木达人王义)
玉不琢，不成器，红木虽好，但光素的表面终究是难以满意人们对精巧家具的色目之欲。时下，许多年轻人对明式家具的了解一直停留在无雕饰全素工才是明式家具、文人家具!乃至衍生出来了“新中式”，死命寻求极简风格。其实明代文人在雕饰上绝不会泛用，雕饰是古人其时对美的寻求和神往的文明符号，包括夸姣涵义，并非烦琐。没有必定的文明底蕴和审美根底，怎样能了解那些纹饰和雕琢?又岂是一般工匠所能领会的?特别是这样明式家具中的精品，更具有极高的保藏价值，所以那些带雕琢的明式家具拍卖价格为何屡获新高?那些保藏我们肯定可不傻!所以规劝一些年轻人，抛弃意淫，好好正视一下怎样才是真实有传统文明的明式家具，可不能在传统的路上走歪啊!
