说到苏轼，很多人以为他只是一位大诗人，其实他还是一位书法家，曾经写一幅书法歪歪扭扭，流传千年，却被称为“天下第三行书”！《寒食帖》局部
这幅书法就是《寒食帖》，是苏轼在1082年所写，很多人看这幅书法的感觉就是字形大小不一，歪歪扭扭，为何能被称为“天下第三行书”呢？
首先要结合《寒食帖》的创作背景，苏轼当时被贬黄州，写这幅书法的时候已经在黄州度过了三个春秋，所以苏轼的内心是压抑的。这段时间是苏轼文学创作的巅峰，在这段时间里苏轼创作了很多脍炙人口的佳作，但是他的内心是无依无靠的。《寒食帖》局部
恰好适逢寒食节，又是阴雨绵绵，苏轼所住的屋子还在漏雨，悲愤交加的时刻执笔书写此贴，言真意切，达到了人书合一的艺术境界。
我们从这幅书法的开始可以看出，字体虽然倾斜，但是还算规矩，当写到中间部分的时候，字体开始变得很大，前后之间的字也大小不一，然后到了结尾处，字体又趋于平和。从开始的规矩到中间部分的字体舒展，再到结尾的收敛，节奏感很强。
如果结合文中的字，会发现这些字形的大小是随着苏轼的心情起伏而有所波动，真正做到了人书合一的艺术境界。
其次，一幅书法的好坏不能仅仅局限于书法的表面形式上，这幅书法在诗文和笔法上也有着独到之处。
从开始的“自我来黄州”到“春去不留惜”，苏轼开门见山直抒胸臆，对流逝的光阴感到惋惜。然后到了“今年又苦雨”、“病起头已白”，可以看出苏轼当时的生活环境，可谓是凄苦，在写这几句的时候，苏轼用足的笔力，结合他当时的心情可以看出，心中那种凄苦跃然纸上。
到了后几句，字形突然变大，甚至给人一种突兀的感觉，也正是这样的对比让这幅书法充满了跌宕起伏的气势，前后字与字之间有着强烈的连带之气，整幅书法给人一种一气呵成之感。
《寒食帖》第三个特点就是其精神价值，一幅传世书法并不是因为技法好或者章法好而立足于世，书法之中所传达出来的精神价值和文化底蕴也是必然存在的。
众所周知，书法在宋代的时候是以尚意书风为主，一改唐代书法的尚法审美，注重书法家的直抒胸臆，苏轼这幅书法恰恰是其中的代表作。
苏轼随手一挥，并没有刻意安排笔法和章法，正如苏轼所说，我的书法没有法，天真灿漫是我师，这种书法思想恰恰和尚意书风是吻合的，影响深远。
苏轼当时所出的环境很凄苦，但是他却不求被别人理解，始终坚持心中的那一份净土，余秋雨曾说过苏轼是最高贵、最亲和、最有魅力的文人，也有人说苏轼是全面的人才，潇洒的真心英雄。由此可见，苏轼身处逆境，却以自己的执着为后人做出了典范。《寒食帖》单字
苏轼不论在文学上还是在书法上都可以称为典范，他的一生并不如意，然而他的作品却被后人传颂，让人钦佩。虽然他的这幅书法歪歪扭扭，但是蕴藏这三个特点，被称为“天下第三行书”是实至名归的。
也曾有人说苏轼的书法不好，但是结合这三个特点之后，再来欣赏他的书法，你会发现有不一样的韵味，正如专家所说，一幅书法能具备这三个特点寥寥无几，被称为行书的典范不仅仅表现在表面形式上，还有更深一层的内涵，也是这幅书法的闪光点。