新媒介、新技术不仅带来节目传播方式的变革，而且成为节目内容和形态创新的内在驱动力。全息投影、虚拟技术和人工智能应用到综艺节目的创作生产中，不仅大大提升节目呈现效果、创新表达方式，而且催生出新的综艺类型和内容形态。比如，《国家宝藏》采用全息式舞台，实现文物的虚拟展示，创设沉浸式主体舞台；《明日之子》中虚拟歌手的加入，打开虚拟与真实同台竞技的新模式；《最强大脑》《这!就是铁甲》等节目中，人工智能与真实人类进行人机竞赛，展现智能科技时代的文化新特征；《跨次元新星》首创将CG引擎、实时3D渲染、数字孪生等多项技术应用于综艺节目，打造虚拟偶像选秀新模式，为观众带来全新视听体验。
拓展行业边界，实现协同创新
跨界融合有利于实现资源的重新配置和价值的重新编码，是文化创新的重要方式。近年来，伴随文化产业加快融合发展，综艺节目以“文化 ”为路径，不断拓展综艺行业的边界。综艺节目与艺术、影视、旅游、文博、科技、教育、体育等相关产业深度融合，不仅拓展综艺节目的内容类型和文化空间、构建新的商业模式，而且借助综艺节目的传播力和创新力，有效推动相关产业的发展，实现协同创新和联动效应。
《声入人心》《这!就是街舞》《乐队的夏天》等节目，借助综艺节目传播效应，发挥了文化培育之用。《我就是演员》《声临其境》等节目，充分展示演员专业能力，倡导影视行业注重专业、提升本领。文博文创、运动竞技、旅游生活、音乐选秀等类型节目，带动文创开发、旅游产业、运动健身、音乐培训等行业联动发展，形成以版权开发为中心，不断拓展产业链和价值链的产业协同创新模式。
在专业、纵深和融合发展中，综艺节目突破单一的娱乐功能，成为促进文化、经济和社会发展的生动载体。《向往的生活》《亲爱的·客栈》等节目倡导“慢生活”理念，在令观众放松身心的同时，宣传节目拍摄地的自然人文景观，帮助所在地农业发展和扶贫项目建设。综艺节目以故事化、情节化、人格化的方式，重新整合文化资源、历史资源和旅游资源，以更接近当下年轻受众情感和心理需求的方式进行转化和表达，实现文化形象的立体化建构和多层次展示。
当前，越来越多的城市和旅游目的地加入到综艺节目制作中，以多种方式讲述人文与风物故事，推动经济社会发展。在拓展产业边界、进行跨界融合的过程中，综艺节目本身也获得通向当代生活的广阔空间，构筑内生发展动力，不断实现价值创造和功能拓展。
坚定文化自信，传承优秀文化，弘扬时代精神
综艺节目在观众中的影响越来越大。通过发挥自身文化创新力、传播力，成为传承优秀文化、弘扬社会主义核心价值观和时代精神的重要载体，是综艺节目提升品质和丰富内容的必然选择。这就要求综艺节目立足文化自信，进行多维度创新：既要从优秀文化中汲取源源不断的创意资源，从民族精神和时代精神中吸收精神力量，又要借力新技术、新媒介和新形式，不断探索优秀文化融入人民生活的新方式、新路径。
近年来，综艺节目深入挖掘文化宝库，充分利用新技术，积极吸收年轻人潮流文化和创意文化的经验，系统立体地展现中华优秀文化的内涵和魅力。《国家宝藏》挖掘国宝文物背后的民族精神，通过历史再现与表现当下守护场景的联结，弘扬民族精神与社会主义核心价值观；《上新了·故宫》以文创开发为切口，挖掘故宫建筑与文物背后的历史故事与精神资源，探讨文化转化创新方式；《故事里的中国》搭建“戏剧 影视 综艺”节目形式，通过亲历者和见证者讲述、经典文艺重新演绎、专家学者点评等方式，实现综艺节目对时代精神的创新表达。在尊重文化传承传播规律基础上，这些节目以其仪式感、厚重感和创新性受到观众喜爱，成为综艺节目创新的重要类型。
既立足现实，以此为节目创新的土壤，又扎根传统，探寻创新灵感；既跨界融合，激活持续创新的动力，又借力媒介技术提升节目品质，这是国产综艺节目实现“创造性转化和创新性发展”的重要经验。
制图：沈亦伶
《 人民日报 》( 2020年12月04日 20 版)
