《于无声处》的巨大成功让人们重视起那支工人业余话剧队，宗福先与苏乐慈尔后再度协作，创排了大型话剧《血，总是热的》。这部戏从排练、组成、扮演的全过程正是产生在其时的“北海影剧院”、现在的茉莉花剧场。
“曩昔剧场白日要放电影，咱们就晚上排练。”回想起那段年月，苏乐慈的榜首反响就是“熬通宵”，“艺人们下了班来不及吃饭就赶来排练，天蒙蒙亮吃个早饭便又去上班了。那时候没有什么酬劳，也没有利益可图，我们就凭着一腔热心花招排了下来。”值得一提的是，《于无声处》的30周年纪念扮演也是在茉莉花剧场举办，“那天老艺人们都来了，新老会晤，形象深入”。知晓剧场行将换上新装，苏乐慈充溢猎奇，“不知道那里会变成什么样”。
《于无声处》首演的二楼小剧场早已不再被运用，但栖息于北海路的茉莉花剧场被一向沿用至今。舞蹈、曲艺、合唱、交响乐……品种完全的茉莉花艺术团在此扮演，凝结了来自各行各业文艺爱好者的结晶。驻场扮演音乐剧《寻觅初恋》和各类小众话剧则不时将剧场带入大众的视界。现在，补葺项目团队正秉持着“承古”和“传今”的理念对剧场进行晋级改造，在保存其人文见识和文明内在的一起增强剧场的功能性。“茉莉”再飘香指日可下，新一段艺术华章等候被书写。
剧场设备规范对接世界，散布日趋均匀化
时隔500多天后，坐落南京西路的仙乐斯广场五楼再度迎来了孩子们的欢声笑语和猎奇目光，补葺一新的上海木偶剧团新馆日前露脸，开幕之作《九色鹿》广受好评，新年期间更是加演两场，而此前的扮演场所“仙乐斯演艺厅”也正式进阶为“木偶剧场”。从演艺厅到剧场，其间最重要的标识就是专业度的提高。
在此次晋级补葺过程中，团队在舞台机械和声学建立上都做出全面的晋级，除了添加旋转舞台规划和LED大屏外，还根据在实际操作中累积的许多经历，完善了多处硬件设备，更好地服务于剧意图立异开展。为处理曩昔后排观众观看视界稍窄的问题，剧场的全体空间向上挑高，座椅也换成更契合人体工学的规划，摆放设置也进行了调整。
无独有偶，与天蟾逸夫舞台相同，上海木偶剧团的新馆也大幅度添加了公共敞开空间。五楼入口处的展厅一向都是观众看扮演前的必经之地，据上海木偶剧团团长何筱琼介绍，曩昔的安置都靠院团职工群策群力，这次请来专业团队，陈设变得愈加精约明晰。多媒体技能也活用在各个细节处，极大丰富了观展体会。闻名木偶造型雕琢家江加走的“福建花园虎”经过全息技能找回了颜色，皮影雕琢大师薛宏权雕琢的108米长《皇帝出巡图》凭借科技得以完好出现。团队还运用视频投影技能将院团代表剧目《最终一头战象》中的精彩片段和剧团建立60年来的大事记展现在展区，新增的“金玉兰”世界木偶艺术节展现体会区则经过电子屏和互动技能，让观众能够自主翻阅历届艺术节的精彩瞬间。
现在，去剧场的意图不仅仅仅仅看戏，多层次的文明享用为越来越多观众所等候。“跟着扮演类型的日渐多样化，归纳化和纵横化是现在剧场开展的趋势。”毛时安对记者表明，“教育、互动、传达都是需求考虑的要素，剧场在满意观众主体需求即艺术欣赏的一起，还要兼及与此相关的需求。”新馆中的第二演艺空间“木偶BOX”以及第三演艺敞开空间和副展区正是从这个理念动身，沉溺式、实验性扮演，非遗讲座、青年沙龙等主题活动将凭借灵敏的布局推进人群与艺术的深度交融。
与此一起，剧场开展的脚步并不止于“演艺大世界”剧场群，正大步向外跨进。《乌龙山伯爵》《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》等口碑剧目将在真如城市副中心找到新“家”，估计明年底竣工开业的中海剧场将成为喜剧团队“高兴麻花”的驻场扮演场所，这座具有1000座规划的通用型多功能剧场将能满意国内90%以上的剧目扮演需求。
