在上海当代艺术博物馆馆长龚彦的角度来看，企业家比普通人日常面对的更丰富，所以有机会看到更丰富的内容和视角。下一步要在对美的追求基础上，超越对唯美的认知。重要的是，艺术是快乐的。策展人凯伦认为，当代艺术的普及，需要时间，表达方式的判断也值得一再去调整，参加的企业家们不是以个人来看，而是一个组织来看；摄影鼓励普通人来介入与参与，这是有意义的。中国企业家摄影学会常务副主席霍玮说，这是摄影圈外人的探索，展现了他们的思考，在沈忠海的指导下，看到了以往影像的效果，再现百年前的技艺，当然也需要有内容有温度，做出更扎实的作品。
大理国际影会艺术总监、云南省摄影家协会副主席鲍利辉谈到本次嬗变的亮点之一区块链与图像数字版权的结合，展览的策展、技术团队强大，卖相好，所以是有市场的；通过展品下方二维码扫描，区块链，作品走向市场，未来大理摄影节，也会推介摄影收藏。当然好的作品未必能推动收藏，所以一开始还是需要职业藏家收藏来启动；他以在摄影界浸淫数十年的收藏经验，强调在当下中国，艺术收藏品并不容易被市场接受，也未必都要挤在这条路上，但是可以转换思维，由艺术收藏品降维到艺术消费品，扩展影响更为重要。
2021年3月19日，上海文艺会堂，《嬗变4—跨界无限》影像摄影展现场。
“嬗变”项目艺术指导，影像收藏家、影像艺术家沈忠海展前撰文写道，“嬗变一”为摄影作品材料主题，“嬗变二”为摄影作品工艺主题，“嬗变三”为材料与工艺的结合主题，而这次嬗变四为展示形式的探索。追求“变”是我们的初心，我们沿着摄影史的发展轨迹，从最初达盖尔法的银版、湿版的肖像、风景开始，蛋白印相发明后，摄影用于观察社会，记录社会的纪实文献作品，进而银盐时代追求摄影的本体语言；到当下，人们通过摄影术进行自我表达情感和观念。尤其现在，随着科技的发展，数码影像在技术表现上越来越强悍，但同时也造成了影像的泛滥，正如本雅明所言“机械复制的时代的艺术作品，灵光消失了”。而我们嬗变创作群就是要探索后数码时代的影像创作使命，让我们的情怀能为摄影增加亮点。
2021年3月19日，上海文艺会堂，《嬗变4—跨界无限》影像摄影展现场。
沈忠海强调，嬗变创作群在“变”的过程中，也有迷茫，也有困惑，我们要在变动之中，不断“否定之否定”的自我创作思想。现在摄影似乎到了一个瓶颈，我们开始思考材料和展示方式与摄影表现之间的关系。材料在摄影中的运用是摄影未来发展的一个重要突破口，也是未来创作的方向之一，摄影更大的进步就是去尝试更多新的材料和展示方式。如今的摄影早已不是诞生时的原始概念了，它不再仅仅是一种观看的方式或是一种再现对象的方法，我们更将其视为一种认知。艺术家能动地将不同的物质材料并置在一起创作的摄影作品，其艺术力量开始从照片的表面转向材料展示方式的自身的语言说服力，材料与展示方式自身语言内蕴的呈现和张扬，直接成为作品所要表达的主题和思想，带给人的思考更多。
当天，参加开幕式的领导和嘉宾还有上海市人大常委会原主任龚学平，上海慈善基金会创始人之一，原上海市慈善基金会副会长余慧文，上海文联专职副主席韩陈青，上海市摄影家协会主席雍和，副主席陈海汶，和特意从北京赶来的中国艺术摄影学会会长杨元惺，著名摄影家朱宪民等。
(本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)
