今日小编给咱们带来哪些要素成果了唐诗?感兴趣的读者能够跟着小编一同看一看。
这主要是由诗篇自身开展规则和社会时代要素所决议的。
诗篇自身开展规则
现在咱们谈到诗篇来源，一般看《诗经》。可是作为抒发言志的韵文，《诗经》能够说是诗这种体裁前期的一个老练体。尽管采自民间，可是《诗经》的收拾、编审都是经过国家级文职人员进行的。这一点从诗经的整饬程度，咱们也能够看得出来。
不过正由于《诗经》的严肃性，发源于南边的《楚辞》格局渐渐盛行起来，也便是杂言体渐渐开展，逐步和以《诗经》为代表的华夏四言体开端鼎峙。
跟着汉朝兵临全国、民族融合的文治武功，音乐也开端杂乱起来。四言诗虽慎重大气，可是撑不起胡乐的合作演唱，所以开端呈现更长的诗篇创造。比及汉魏之时，五言诗由于加了单音节，变得更灵敏而占有了诗词干流，辅以七言诗。
可是这个开展是十分缓慢的。从《诗经》时期入魏晋，将近千年的时刻，我国古诗干流结构仅仅添加了一个字。
由于诗篇话语权把握在控制者手中，而上层文人所喜爱的、运用的都是洪钟大吕，国之重器。自身音节就不多，用于配诗演唱的音乐更注重严肃，大气，所以作为歌词的诗自身开展缓慢。
诗是歌词。到汉朝文明开端遍及，文学下沉，音乐现已彻底跟不上的时分，才逐步呈现脱离音乐的“徒歌”——但仍是歌。
直到曹植的呈现。他是我国诗篇开展的第一个爆炸点。这并非偶尔，是命运选中了这个八斗之才的人。正由于徒歌的很多呈现，人们渐渐地在朗读诗篇的时分发现了某些特其他独立于音乐之外的感觉。而曹植由于争位失利，全心投入东汉时期流入华夏的释教文献翻译的美化作业。由于其时释教文献在印度口口相传，都是唱经，而进入我国后由于言语不同，唱经难以实现。曹植运用自己的文采对佛经进行翻译，并合作音乐进行调整。
做过翻译的就知道，翻歌词简单，可是要把翻译过来的文字合上本来的调调，那是适当费脑筋的进程。
曹植在这个进程中发现了汉字音韵规则，创造了“梵呗”，敞开了我国汉字音韵学研讨。经过魏晋南北朝年间释教大盛行，很多音韵学家(周顒、沈约等)的尽力，总算在古诗创造中合作音韵学运用了四声标示法，开端讨论乐律结构对诗句创造的影响，并逐步概括出“四声八病”，辅导后来者的创造。
诗篇从音乐格局彻底成为文本格局，彻底脱离音乐变调，运用文字自身标准发音对乐律进行调理。一千年时刻的预备，才让诗文从音乐中彻底独立，并开展出自身的规则。
而四声标示法正是盛唐平仄格律的根底。
不要信任那些人说什么“格律让诗篇逝世”，在我国诗词史上，正是格律让诗开端光辉，创造了大唐一代百家争鸣、千姿百态的盛世飞歌。
格律的发生，让唐朝诗篇遍及、让文人轻松入门，全国诗人如过江之鲫，数不胜数。正是在这种大基数猛涨的情况下，才会有“诗仙”、“诗圣”、“诗佛”等等万人敬仰的大师呈现。用现在的话来说，这是个大数据问题，没有基数，何来高峰?
格律的呈现和格律的被扔掉是我国诗词史上最大的两个事情。前者造就近体诗，后者开展呈现代诗。格律诗孕育出盛唐诗篇，现代诗，咱们现在能够看到，便是现在这个姿态。但这都是文学走向，无可厚非。
时代和社会要素
其实还能够细分为许多原因，比方文风改动、政治开通、思维驳杂等等，可是通通都是社会要素。
文风改动
南北朝后期的宫体诗，格局上现已十分精美，可是由于处于末世，诗篇都流于形式，空空如也，这也是诗词史上最受谴责的“齐梁体”时期。这其间有汉末经学被炸毁的原因，也有战乱的原因，整个社会处于夜夜笙歌的气氛之中，文艺作品除了隐逸派，就只剩下了吃苦派，总的来说都归于颓废派。