骚体，指古典文学体裁的一种。仿照屈原《离骚》的文体。起于战国时楚国，以大诗人屈原所作《离骚》为代表。下面趣前史小编就为咱们带来具体的介绍，一同来看看吧!
特征
较之屈原曾经的诗篇方式，骚体诗主要有以下特征：
一、句式上的打破。
屈原曾经的诗篇句式，根本上是四言体。这种句式，比起咱们现在所能看到的、传说中尧舜年代的三言句式，无疑是一大前进。就它所具有的艺术体现力来说，《诗经》特别是其间的国风民歌，可以说是达到了它的顶峰。
可是，这种四言句式，究竟节奏短暂、单调呆板，容量也有限。在体现比较复杂的社会生活和思维爱情时，它的捆绑和限制，就杰出地显露出来了。却是国风中的那些杂言体，如《伐檀》、《行露》等，以及楚国、吴越民间撒播的《徐人歌》、《越人歌》、《沧浪歌》等，因为字句参差、节奏自在，在抒发思维爱情上显出了利益。
屈原在前期写作《橘颂》时，所选用的仍是这种四言体。但到了他受谗被逐，胸中积满了悲愤和苦楚，想要将它化为诗涛喷注的时分，他就再也不能忍耐这种四言体的捆绑了。他斗胆地学习民间的“俗歌俚句”“不拘于四言”的经历，有意识地选用民歌中常常呈现的五言、六言、七言的新句式，保存咏唱中的口气词“兮”，发明了一种以六言为主、掺进了五、七言的大体规整而又参差灵敏的长句句式。《惜诵》便是屈原打破四言体式而发明的第一首“骚体诗”。
初看起来，“骚体”句式只比四言句式多了二、三个字，但它的效果却是小看不得。这二、三字的添加，使全句的容量一下扩展了许多。并且正如前人在剖析七言善于五言时说的那样，因为“每句多两字，故转机而不迫促”，更适宜于“言情出韵”。因而，屈原“骚体”长句句式的发明，实在是对四言体的一个重大打破。
二、规矩上的改造。
屈原曾经的诗篇，如《诗经》里的国风，一般都选用分章叠唱、重复赞叹的方式;许多诗，只在每章中改变几个字，来体现场景的推移或爱情的递进(如《芣苡》、《将仲子》等)。这种方式，与诗篇合乐有关，是乐章方式的反映。它有便于记唱和加强心情的效果，但一起也带来一个缺陷，便是使全诗的容量相应缩小了。
屈原所创制的“骚体诗”，尽管也合乐，但规矩却已大为不同。他放纵自己的思涛，在诗中自在奔泻;或陈说，或悲吟，或呼告，或呵斥;情之所至，笔之所到，全不拘古诗的规矩。正因为如此，后世有些注楚辞者，想要按说《诗》的方法，也给屈原的诗分一下章次，成果都难免受阻④。宋人钱果之就看出了屈原的这一改造，明确指出：“古诗有节有章”，屈原之赋却“有节无章”。
屈原“骚体”不拘于古诗的规矩，却有自己的规矩。他的诗，有发端，有打开，有回环照顾，乃至还选用“乱曰”的方式结束，对全诗内容或宗旨进行归纳和总结，其脉理是极端清楚的。这显示出屈原诗篇既具有“凭心而言，不遵矩度”的发明精神，又具有“以意运法”、“行所不得不可，止所不得不止”的“神明改变”的特色。
三、多种方式的交互为用。
“骚体诗”的根本方式和特色，已如上述。需求进一步指出的是，这种新的诗体，在屈原手上并不是凝结不变、单调齐截，而是极端灵敏、极富于改变的。屈原习惯不同内容的体现需求，不管在句式上，仍是在体式上，都不断有新的改变和发明。
从句式上来说，《离骚》所用的便是“骚体诗”的根本句式，即六言长句，但又掺合了五、七言乃至八言，使之参差多变，在节奏上比较舒徐，适合于抒发诗人那沈郁抑扬、悱恻缠绵的爱情，体现出回肠荡气的情韵。而《九歌》，则直接选用了民歌中常见的半句加“兮”(如《越人歌》“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”)的句式，节奏轻快、跳动，适合于体现娱神歌舞的欢喜、悠扬的情调。在《怀沙》以及《抽思》、《涉江》的“乱词”中，屈原又选用了四字一顿、句末加兮的短句句式(××××，××××兮)，节奏短暂相承，口气劲捷有力，体现出激烈爱情的忽然爆发。