花朵之中，菊花清雅，牡丹富贵，荷花高洁，梅花冷傲。古人都喜欢用花朵的品性抒发自己情怀，寄托思绪。梅花的品性孤傲，古往今来大多数人描写的梅花，表达的意思层面基本上都离不开，不畏寒冷，铮铮傲骨的字面。
李清照其实对于梅花的词不少，“玉楼春”、“渔家傲”、“临江仙”等都有写梅的句子。也并不是说李清照独独就喜欢梅花，是因为她对梅花的理解与别人不一样。
她笔下的梅花更加的有韵味，好似附有灵魂有自己的思想，也像一个美人自己在诉说着美好的故事。
李清照在封建朝代，在传统女子的定义下，不算是一个规规矩矩的本分女孩，甚至可以用豪迈来形容她。一个相当有趣有自己思想的女孩子。放到现代一样能获得很多人的喜爱。有才情，够洒脱，性格开朗，而且相当的有个性。
她的性格，从咏梅一事就能看出一二。一首是《玉楼春·红梅》，另一首是《孤雁儿》。其中《孤雁儿》最能体现出她“狂傲”的一面。
先说《玉楼春·红梅》“红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍末？不知酝酿几多时，但见包藏无限意。”这首词也足够惊艳，但是用惊艳有点不太贴切，是足够灵动。
好似梅花自有魂灵，偏要自己去决定，天气如何，别的梅花是不是已经绽放枝头。没有影响，且慢酝酿，花包红心点点，绽放只随我意。
李清照家庭条件不错，并不是什么寒门，书香世家，从小在文化气韵下熏陶，格局自然比小家碧玉的小姐们要高远许多。她是独立的，并不依附于谁。也许山东女子的性格，早于宋朝就定下基调来了。
后面还有两句“道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚”写的是女子的的哀怨，心情不是很好，赏梅之余，抒发一下自己的思绪。生活如斯，小酌几杯，与其哀愁不如放下心事，尽赏窗外景色。
真正让人感到惊艳的是她作的《孤雁儿》。“世人作梅词，下笔便俗”她说前人所作的梅花都透着俗气。从下笔之前就已经决定了。而且口气不小，说自己尝试着写了一首以后，更加印证了自己的判断没有错。
这样话语颇有几分率真，也不算是讽刺前人梅花写得不好，只是她借着这样的由头，更加深刻地描写自己孤雁儿的立意。
因为她做这首词所处的环境，跟前期的境遇相差甚远，心境卓然不同。李清照是想要诉说，自己的心情跟境遇是多么的凄凉，对自己所表达的内容给了一个台阶，有递进的效果。
果然，你说前人所做的不好，你自己做了一首，我们就更加期待作者的作品，究竟是什么样的内容。
“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”
读到后面一段的时候，凄凉之感已经扑面而来了。有了前面的铺垫，我们对李清照此时的情绪感受更为浓烈。家国有变，身处南国，愁断肠，相思苦，没有谁能为她开解。看到此处不禁让人落泪，如此凄凉，国家命运又岂不是如此这般。
有“金”来犯，家国不济。才华横溢，第一才女之称的李清照，前半生是如此的幸福，与夫君赵明诚的结合，“书香门第”嫁与“金石之家”。
夫君赵明诚也非常欣赏李清照的才情，与之书信往往要在才情上一争高下，但是总是败下阵来。其实这也是一种情趣，想来又是何等的幸福让人艳羡。
有才情之人不少，有才情的女子也不少，但是像李清照这样，遗世而独立，达到清新脱俗的至高境界的并不多。
后人说她是文学天才。后人再也找不出一位像李清照这样的惊艳天下人的才女。她的诗词有着很强的冲击感，给人一种身临其境的感受。