满族新城戏是20世纪50年代晚期60年代初叶，以撒播于吉林省扶余一带的满族曲艺八角鼓为根底逐步开展而成的。因扶余镇曾是清朝新城府治所，故定名为新城戏。
满族新城戏，它既有别于评剧，又有别于人们脍炙人口的东北二人转。新城戏是在长远的满族民间说唱艺术《八角鼓》的根底上开展创造的一个具有浓郁地方特征的新剧种，曲调美丽悦耳，含蓄抒发，扮演不落窠臼，独具匠心。
新城戏音乐全体上以八角鼓为根底，吸收满族民间音乐（满族民歌、太平鼓等），以板式改变为主，兼用曲牌。行当以生（小生、老生）、旦（青衣、花旦）、丑（文丑）为主，善于表现悲欢离合的故事情节以及轻松高兴的故事。1963年今后，曾编演一些多行当的文武偏重的剧目。扮演取京剧的唱、做、打兼收满族民间舞蹈，具有满族歌舞特征。念白分为韵白与散白两种。韵白相似评剧的上韵，多用于古代戏官宦和才子佳人。散白是东北地方语音的说白，多用于古代戏中平民百姓和诙谐脚色。在现代戏中一概运用散白，表现了明显的地方特征和浓郁的民族风貌。
曲艺八角鼓音乐为联曲体，如今存留的曲牌有四句板、茨山、拣菊花等27个。开展为新城戏后，八角鼓逐步成为板腔体和联曲体相结合的归纳体式，其板腔部分是以八角鼓的四句板、靠山调两个曲牌为根底，吸收了其他曲牌的单个乐句开展而成。通过多年的探究实践，八角鼓逐步形成了慢板、三眼、原板、弹颂板、行板等各种板式。依据表演的需求，也常常运用一些独立的曲牌，如太平年、剪剪花、茨山、数唱、娃娃腔等。
八角鼓在板腔和曲牌的运用上也比较灵敏：有时板腔和曲牌结合运用，有时只用板腔，有时则是把曲牌联接起来运用。唱腔的首要特点是旋律常常运用四、五度的接连跳进，又二度上行的旋法，加之旋律进行跳动起伏较大(有的竟达两个八度)，拖腔长而含蓄，因此形成了其共同的风格。男女分腔选用同调异腔的办法，即男女腔基本上相差四、五度。八角鼓的主奏乐器是高胡，配以二胡、扬琴、三弦组成四大件。但也有的板式和曲牌如弹颂板，就只用琵琶和古筝，打击乐器则配以八角鼓。数板只用扬琴和八角鼓。
代表剧目有《红罗女》《绣花女》《铁血女真》《洪皓》《皇天后土》《大宋歌仙》等，具有很高的知名度。
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