赵振川之所以能在绘画上达到如此成就,主要是他坚持不懈长期奋斗的结果。青年时期,他在陕西、甘肃两省交界处陇东山区插队8年的生活经历,为他了解社会、了解大众、了解大自然提供了难得的机会。进入画界之后,他始终按长安画派“一手伸向传统,一手伸向生活”的主张严格要求自己,足迹遍及关陇、秦巴、陕北等地。不同于一些人一次性的“采风”方式,赵振川经常到秦岭、渭北、陇山等地,从生活中汲取创作灵感。其成果反映在1994年在中国美术馆举办的个人画展上,其脚踏实地的作风和格调不凡的画作,引起社会关注,也给美术界输入一股清新的空气。他并不以此为满足,而更加自信与从容地埋头苦干,紧紧抓住传统与自然这两个环节不放。他钻研画史、画论,领悟艺术规律,他撰写了不少关于中国画创作理论的文章,探讨笔墨精神与技巧以及中国画品评标准等问题。他坚守长安画派的理念,但在艺术语言上他却不拘于承继一家一派,善于广泛吸收。例如,他在与南方大画家刘海粟、陆俨少等人的接触中,就得到不少包括笔墨语言在内的艺术启发。
赵振川作品/林间晨曦/124cm×247cm/2020年
赵振川作品/林泉鸭戏图/136cm×35cm/2020年
赵振川作品/陇山旧事/136cm×68cm/2020年
赵振川作品/陇上普陀村忆旧/136cm×68cm/2020年
赵振川作品/骆家坝途中/136cm×35cm/2020年
赵振川作品/祁连的律动/68cm×68cm/2020年
赵振川作品/祁连山之夏/98cm×180cm/2020年
赵振川作品/千湖柳荷/136cm×69cm/2020年
赵振川作品/陕北高秋/124cm×247cm/2020年
赵振川作品/绥德贺家庄忆旧/68cm×136cm/2020年
赵振川作品/桃红水肥/68cm×136cm/2020年
赵振川作品/峡口新道/180cm×98cm/2020年
赵振川作品/雪里山村/136cm×68cm/2020年
赵振川作品/云水岚山/136cm×35cm/2020年
赵振川作品/终南秋盛/136cm×68cm/2020年