因为宋朝的重文和理学气质，受儒家思想熏陶，宋朝文人重视气节和品德的培养，宋朝的各式点茶工具走得也是文气秀气的风格，简单大方，沉静沉稳。
相比唐朝多彩和喧闹的文化，宋朝的点茶工具大多都是瓷器，显得更加清净淡泊，与茶的品质也更加匹配。
因此宋朝的点茶工具作为瓷器，无论是在烧制还是器型上都是上品，融入了宋朝文人天人合一的理念。茶画中引用点饮器皿是为了画面和叙事的整体效果，同时也是为了茶画可以和器皿自身的气质相应和。
点饮器皿是多种多样的，有磨茶的茶磨、喝茶的茶盏、清理茶末的茶帚、放置茶盏的茶托、放置茶叶的茶瓶、擦拭茶水的茶巾等，这些表现出宋朝茶文化的成熟。同时茶画中还有人们斗茶的情景，斗茶是宋朝盛极一时的娱乐活动。
斗茶斗的内容有两项，故称“斗色斗浮”，“斗色”即在茶叶冲泡之后对比茶水的颜色，从而决定茶叶的品质，“斗浮”则是用来判断双方的点茶技艺，是既考验家中茶叶收藏又考验点茶艺术的比试手法。
在宋朝茶文化已经是盛行一时，斗茶和其他茶事活动也是风靡一时，无论男女老少、富贵贫贱都参与到了茶事活动，因此茶叶在世俗生活中已经是不可或缺的生活食品。
茶虽然为世人所爱，却自有其高洁气质，因此许多文人既希望与民同乐又希望参与清净淡泊的社交活动中，就会选择斗茶或者各项茶事活动。
著名的苏门学士中的黄庭坚、苏轼等人，大文学家欧阳修、范仲淹等人都曾参加斗茶活动，茶事活动极大地激起了文人墨客的创作冲动，留下了一大批与茶文化有关的传世之作，给茶画艺术增添了一股浓浓的人文艺术气氛。
比如宋代诗人陆游的诗句“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”，体现出文人对茶事的喜爱和茶文化深深渗透进了宋朝文化生活中。
宋朝的茶画艺术也促进了绘画艺术的发展，在宋朝以前，绘画大多专注于工笔人物画或者山水画，忽视了对于画作人物的动作描写和周围环境的刻画，茶画艺术就弥补了这一点。
再者茶画记录下了宋朝时的点茶技艺和点饮器皿的形象，对于追溯茶文化的历史和还原宋朝茶具和茶艺具有非常重要的意义。
宋朝茶画被赋予文人思想，在茶画中可以看出“和”、“礼”、“静”、“怡”的思想，表现出各阶级对于茶道独特的审美心理，推动了茶道思想发展至巅峰
茶画艺术不仅仅为了传递宋朝点茶和品茶的景象，更重要的是传递画心，传递宋朝的茶文化，宋朝的茶画艺术在四个方面推动了茶道思想的发展。
第一点，茶画艺术表达出了儒家提倡的“和”，在宋朝茶画中众人其乐融融的品茶，众人欣喜异常地斗茶等都体现了“和”的本质特征。
茶水集苦、甜和香气于一身，也是体现了儒家的“和”之道，各种味道在一起互相调和，和谐共生；泡茶是要讲究茶叶的用量，热水的用量，冲泡合适的速度，这些都体现了儒家的“中庸之道”，和谐处世的方法。
第二点，茶画艺术表现了“礼”，泡茶时的动作有条不紊，有理有据，表达出泡茶的礼仪；送递茶水茶水时，要根据在座客人的身份作出合适的动作，表达出合适的礼仪，而接受茶水的客人也要表现出自己的礼貌，动作要符合礼仪；招待客人时，茶水的浓度要足够，这样才能表达出自己对待客人礼仪和情感之深厚，而客人饮用茶水时，也能体会到对方谦和的待客之道。
第三点，茶画艺术“静”，茶本身的特性就是沉稳清净，宋朝的文化环境也是如此，两者相互叠加更加能够传递出茶道之静，表现出饮茶时，人内心的沉静，内在世界与自然的融合，从而达到一个天人合一的超然境界。
第四点，茶画艺术表现了“怡”，茶是雅俗共赏的事物，士大夫或者达官贵人品味茶香的韵味，品味茶味的复杂，品味茶背后蕴含的丰富的文化；而贩夫走卒，市井百姓则品味茶味的回甘，品味茶水祛暑解渴，品味其中蕴含的苦甜相依的人生大道。茶事是所有人都能参与的，上至皇亲贵族，下至底层百姓，茶是他们生活的一部分。
