大家好！探哥又来了！今天和大家聊聊一位活生生的“超现实主义”。如果说“天才和疯子只有一步之遥”达利就是这句话最完美的体现。达利的存在，印证了一句话“生命在于折腾”。
“每天早晨醒来，我都在体验一次极度的快乐，那就是成为达利的快乐”——这是西班牙超现实主义绘画大师萨尔瓦多·达利的自我宣言。
比超现实主义还超现实
人们喜欢达利，膜拜达利，却又在某种程度上无法理解他。他被誉为超现实主义大师，却又最终被超现实主义驱逐出境。达利的诡异奇幻、黑暗梦魇、意识与潜意识间的穿梭连接着他的作品和人生，让人惧怕又着迷。仿佛除了死亡，没有任何规则可以规训他。
达利是自信而狂妄的天才，6岁想当厨师，7岁想当拿破仑，从此野心与日俱增。深受两次世界大战阴影影响的艺术家们，对理性残酷的现实，不再抱有任何幻想。
有人变得苦大仇深，有人从此戏谑人生。超现实艺达利，显然属于后者。
在成为我们所熟知的那位画家之前，达利经历过严格的技巧训练，也尝试过当时几乎所有绘画流派的画法——也就是说，他在画过别人所画的世界之后，才开始画自己想要画的世界。
无论技术还是艺术，达利都有着别人很少具备的巨大才华作为依靠。
他的“偏执狂批评方法”既是一种竭力把自己逼疯的方式，又是一种最大限度地启发、利用自己的想象力的方式。在尝遍所有绘画流派后，更将创意的触角跨界延伸到各个领域。
成名之后不再满足于仅用简单的画笔画布，把自己的奇思妙想局限在二次元，而是将超现实主义延伸到各个领域摄影、设计、媒体、甚至电影文学。
他设计的珠宝至今震慑人心；
服装被时尚女魔头追捧；
家具「红唇沙发」被封为收藏经典；
在无PS的年代，刷新影像新境界；
他烹饪的美食书至今颠覆想象。他制作影片，设计舞台布景。
达利把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。
深受弗洛伊德潜意识思想的影响，超现实主义认为现实压抑了人的本能和欲望，只有潜意识和梦境，才能揭示深层心理现象。
达利将梦境般的影象与绘画技巧绝妙混搭，尽情挥洒心中的幻想、欲望和不确定。达利用“自诱导偏执状态”法，以梦境为土壤，诱发幻觉意象，将梦境般的影象与大师般的绘画技巧绝妙混搭，尽情挥洒心中的恐慌、欲望和不确定。
狂热的摄影爱好者
达利不仅是绘画鬼才，摄影更是被他玩的飞起。1951年达利尝试用摄影创作，著名作品“原子达利”，每个飞腾的元素都是扔出来的，呈现悬浮的效果。这张如今看来都非常前卫的作品，在没有ps的年代如同神作，一举开拓摄影新境界。
第一代电影艺术家
作为伴随电影成长的第一代艺术家，达利自然地将新媒介用于艺术实践。1929和1930年，他与法国导演共同编导了影片《一条安达鲁狗》和《黄金时代》，以富于暗示的意象、荒诞无理的情节和反常规的视觉形象备受争议。与达利相关的电影作品（或剧本）多达14部，他对电影媒介的执着兴趣和介入深度。
因为妻子，爱上了珠宝
达利对珠宝的热爱，很大程度上源自对妻子加拉的狂热。代表作“石榴心”胸针就是特意为她设计的，机械胸针内部安装了精微复杂的动力系统，每走一步就跳动一下，如同真正的心脏。
