9月24日下午，由北京国际设计周组委会、国家大剧院、中国舞台美术学会联合主办的2020台湖舞美国际论坛在国家大剧院艺术资料中心圆满举办。
论坛以“21世纪的舞台——物质与虚拟”为主题，通过中外嘉宾主旨演讲、国内嘉宾对谈的形式在线上、线下同步开展。同时，在国家大剧院台湖舞美艺术中心、北京联合大学艺术学院，以及上海、广州、江苏、河南、内蒙古、四川、广西、陕西、山东、吉林、河北、天津、湖南、甘肃各地舞台美术学会设立论坛分会场，共同聚焦舞美盛事。
舞台美术是舞台艺术的重要组成部分，是创造者表达思想内涵、向观众传达信息的形象化手段，也是观众感知、理解作品的有效途径。作为一门独特的专业艺术，舞台美术无庸置疑已经成为当今表演艺术领域的一大亮点。
“今年，一场突如其来的新冠疫情不仅对人类的生命健康造成严重威胁，也对全球剧院行业产生了巨大的冲击。作为 2020北京国际设计周分论坛之一，‘台湖舞美国际论坛’紧密围绕舞美制作与生产、舞台美术设计、多媒体技术的应用与发展等内容展开讨论，解密国内外创新、环保的舞美制作流程，展示舞台美术行业最新的创意与作品，分享最新科技与艺术完美结合的经验与成果，搭建国内外舞台美术交流的重要平台。”国家大剧院院长王宁在开幕致辞中表示。
“近年来，舞台美术在理念、形式等方面发生了巨大变化，呈现出多元化发展趋势。舞美设计领域新观念、新技术的介入更使得舞台美术的感染力、表现力获得大幅提升。在这种背景下，台湖舞美国际论坛紧跟时代步伐，在艺术实践领域发现新趋势，探索新突破，对于艺术精品不断推陈出新起到了积极的促进作用。”北京国际设计周组委会办公室常务副主任、北京歌华文化发展集团有限公司党委书记、总经理李丹阳表示。
“今天的演剧方式、观演关系和传播手段都在发生巨大变化。面向未来，重新定义和设计戏剧场域已经成为一个不可回避的话题。我们把此次论坛的主题设定为‘21世纪的舞台——物质与虚拟’，旨在引发对戏剧舞台空间和社会生活空间的反思。面对当下这些前所未有的经历，思考如何用戏剧艺术介入社会建设，探索事物的发展规律。”中国舞台美术学会会长曹林表示。
在国家大剧院舞美总监高广健的主持下，国家大剧院舞台技术部部长管建波分享了题为“从台湖舞美艺术中心的建设看国家大剧院舞美制作体系的构建”的主旨发言，对比了欧洲的舞美制作流程与台湖舞美工坊舞美制作研发，展示了国家大剧院在剧目制作生产、舞台美术设计、舞美制作与生产中的制作特色以及推动行业规范化发展和中国舞美制作标准上的努力与探索。德国柏林歌剧基金会副主席、德国柏林舞美公司总经理洛夫·迪特·苏尔分享了柏林舞美公司的组织架构、车间概况和舞美制作流程，中外舞美领域的经验分享吸引了现场观众。国家大剧院古典音乐频道及多家网络平台对论坛开幕和部分主旨发言进行了直播。
随后，在中国传媒大学副教授杨晓军的主持下，意大利多媒体设计师塞尔乔·梅塔里与清华大学美术学院信息艺术设计系主任王之纲分别分享了多媒体在舞美领域应用的案例与经验。此外，还有英国知名舞台美术设计师、服装设计师理查德·哈德森分享了他的个人作品和创作理念。
在论坛对谈环节，中央戏剧学院舞台美术系主任张庆山、中国戏曲学院舞台美术系主任马路、中央歌剧院首席舞美设计师马连庆、北京舞蹈学院教学实践中心副主任任冬生、中央戏剧学院舞台技术教研室主任刘峰5位嘉宾分别分享了对舞美领域前沿问题的观点。分会场中，上海戏剧学院舞台美术系副主任胡佐、讲师沈力,广东省舞台美术研究会会长梁溪清、广州大剧院舞台技术总监刘建臻通过线上连线进行探讨互动。