。
这一点与同时代词人
晏殊
的“
小园香径独徘徊
”、
欧阳修
的“庭院深深深几许”、
张先
的“
花前月下暂相逢
”的
狭深意境是截然不同的
。
《苏幕遮》原词如下：
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这首词抒写羁旅相思之情，题材基本不脱传统的离愁别恨的范围，但意境的阔大却为这类词所少有。
上片展现的是一幅壮丽辽阔的秋景图。为什么这么说呢？这从词作的起手两句就能看出来，“碧云天，黄叶地”，词人从广阔的空间起笔，景象的描写大开大合，是词人浓墨重彩的描绘：
天空湛蓝深远、大地铺满黄叶。
这样创设出来的情境是高远的，并没有传统文人笔下“悲秋”的萧瑟、衰飒的意境和色彩。“碧云天，黄叶地”是际天极地的秋日苍茫景象。
词人俯仰天地，以天地为依托，创设词境，营造词意，所以当读这两句的时候，总能给人们无穷的想象空间，也能激发出人们无尽的想象力。
元代戏曲家
王实甫
在《
西厢记
》“长亭送别”一折中，写到的“
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪
”，就化用了范仲淹的这两句，同样极富画面美与诗意美。
“秋色连波，波上寒烟翠”两句，词人从碧天广野写到天地相接处的秋水。
这是词人从视觉的角度描写的，目之所及之处展现出的是一幅美好的景象来。
词人笔下的秋色是色彩斑斓的、是色彩绚烂的，是极富感染力的色彩，我们可以通过词人的文字，感受一下秋天的色彩和意境
：湛蓝深远的天空、铺满金黄色落叶的大地一直延伸到视线的尽头，在视线的尽头。大地连接着渺渺的一江秋水，江波之上，笼罩着一层翠色的寒烟，水天相接的地方是水天一色的景象。
烟霭本来是白茫茫的色彩，但由词人视角的关系，在水天相接的尽头，远远望去，烟霭好像和湛蓝深远的天空连在一起，又好像和秋水碧波连在一起，这正是水天一色的视觉体验，也就是王勃笔下的“秋水共长天一色”的奇妙景象，所以词人才会说“寒烟翠”。
这个寒字突出了烟霭给予人的秋意感受。这两句境界悠远，与前两句的词境交织融合在一起，构成一幅极为辽阔高远、色彩斑斓的秋意图
。
傍晚时分，落日将它最后一抹余晖洒在远处的山峦上，从词人的视角望去，这是碧水蓝天、萋萋芳草的视觉享受。
词人眼中的秋日景致一直向远处延伸，隐没在斜阳照映不到的天边，所以当词人感知到这样的景致时，他情不自禁地写下了“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”这样的旷远意境的句子。
这三句进一步将天、地、山、水通过斜阳、芳草组接在一起，景物从词人目之所及的地方延伸到想象中的天涯。尤其是词中提及的“芳草”意象，足可以让人将它与相思之情和离愁别绪联系起来。
因为自从《楚辞·招隐》写出了“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，写出了“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”以后，在古代文人的认知中，
芳草就具有了特定的文化内涵，寓含了人们对美好事物坚定而执着的追求信念。
