元曲为何会鼓起？已有许多文章讨论过此问题。
汉人位置低，读书人位置更低，都不如娼，要吃饭养家没钱不可，就只能写文变现了，说些典雅的老百姓不爱听，那就弄些接地气的，如：《裴少俊墙头马上》、《窦娥冤》这些，老百姓在看“热烈”中，其实，也是在品尝着自己的人生。
元曲是一门音乐艺术，靠旋律来铺陈剧情。那它是不是就和唐诗、宋词毫无相关了？当然不会，先说一事，白居易在杭州为官时，曾为一名伎商小巧和好友元稹斗诗，听说，商小巧定了约束，按必定的词牌填词。成果，在那个夜晚白居易诗兴大发。
他看着西湖安静的湖面，略一思索，便提笔写下了：
江南好，景色旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？
商小巧拿手箜篌，她读完了这首词满心欢喜，所以，马上谱曲，用箜篌弹唱。白居易将商小巧定下的诗词韵律命名为“小巧四犯”。一时之间，成了江南文人的独爱词牌。
词，相对于诗要晚一些，它始于南北朝时期的南梁、构成于唐代，茂盛于宋代。南梁可是一个能够和唐、宋在文学上一较高下的年代，那时汉人南下，和“蛮族”交融，这些都会影响文学创造，后来的元代亦是这种状况。
元曲用的是北方草原民族的曲调，不同于宋词的华夏曲调。可是，它的体系，和词很像，规律格局比宋词还要严厉一些，不过，在字数上相对自在，能够在定格外加衬字，而且，所用的言语大都为白话。
简略来说，是年代造就了元曲。那时的元代社会盛行什么旋律，是和社会全体“喜爱”有关的，而这种喜爱并不是自发的，会乐府的人大都是名伎，她们要投合的天然不是比她们还要没位置的儒生，而是其时的蒙古人。
所以有人说，元曲完成了唐诗、宋词从案头到街头的改变，愈加世俗化。事实上，应该说是愈加“贩子化”才对。它更靠近老百姓的日子，其内容说的则是简直每个人都会遭受的喜怒哀乐，说的则是那个让人无比讨厌的社会现状。
接下来，咱们再看看元曲开展的几个时期。
伴曲而唱很早就有，《旧唐书》记载，唐玄宗年间，一些优伶乐工们会“杂用胡夷里巷之曲”。在蒙古人入主华夏之前，北方的这些“胡乐”“蕃曲”现已在民间撒播了，那时给这些“乐曲”的界定是：街市的小令，或许又称为“村坊小调”。
看这个称号就知道，其时的华夏人都以为：这不过便是个“乡野”调调，仅仅元代今后，这个盛行于街市和村坊的曲调，成了大江南北的“盛行乐”。
其实，元代的文学主体便是杂剧和散曲。
杂剧是戏剧，散曲是诗篇，归于不同的文学体裁。但也有相同之处。两者都选用北曲为演唱方式。因而，散曲，剧曲又称之为乐府。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成果和影响远远超越散曲，因而也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏剧”。
相对于元杂剧，元散曲的存在感好像很弱。不过，有首小令，只需喜爱文学的都知道：
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天边。
——马致远《秋思》
仅仅，许多人都不太清楚，本来小令也是元散曲的体系之一。除此之外，元散曲还有套数、带过曲等体系。
首要、元散曲的开展阶段。
分为前后两个时期：
前期在大都（今北京）一带，后期在杭州一带。作为一种新的诗篇方式，元散曲也是阅历了从粗糙到精美的进程。那时演员创造较多，可是，体裁偏窄。却是有些一起也搞杂剧创造的作家，他们的成果推动了散曲的开展，如：关汉卿和马致远等人。
后期则呈现了许多专职的散曲创造者，这时的散曲开展现已适当老练了。从数量上看，这个时期的散曲创造是个顶峰，可是，从立异上来说，却是屈于精美，反倒没了那种“粗野成长力”。而且，这一时期还呈现不少研讨散曲的学者。